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Tras unos 10 000 papeles, el veterano actor de doblaje español Héctor Cantolla nos lleva de la mano por el arte y la historia del doblaje en España, desde su papel cultural y su complicada relación con la censura hasta por qué lo considera la mejor escuela de interpretación, sus papeles favoritos, la bajada de los sueldos, la falta de reconocimiento en los Premios Goya y la creciente amenaza de la IA.
"Hola amigos de Gamereactor, como sabéis en ocasiones hacemos excepcionalmente las entrevistas en vídeo en español y esta vez el motivo es más fuerte que nunca porque vamos a hablar de voz en español y una de las más reconocidas en el panorama del cine es la de Héctor Cantolla, muchas gracias por estar con nosotros. Estamos en Celsius 232, Celsius es de ficción, Celsius es de terror, Celsius es de ciencia ficción, Celsius es de fantasía. Tú has hecho voces para todo, para todo. Antes de hablar de géneros, y bueno, te quiero preguntar varias cosas porque ahora mismo la actuación de voz y el doblaje están en un punto complicado y crítico, pero antes de eso me estabas contando una anécdota sobre tu último trabajo, que te ha ocurrido algo que no te había ocurrido en toda tu carrera, en concreto con la voz de Charles Bronson. ¿Qué me puedes contar? Sí, 60 años de profesión, pues llegó la semana pasada a Madrid, y me encuentro con una película que yo ni me acordaba, porque, claro, he doblado 10.000 títulos entre series famosísimas españolas y a los actores más conocidos del mundo. Entonces, yo no me acordaba de esa película, ni me acuerdo de muchos de los actores a los que he doblado, ni las películas, porque son 10.000 títulos en 60 años. Entonces, me encontré con... la anécdota de que yo era Charles Bronson, que le habré doblado unas diez veces aproximadamente, y me encontré con que yo había doblado esa película hace 44 años, ni me acordaba, entonces, pues bueno, me tuve que redoblar otra vez, por una cuestión comercial de las empresas que se venden las películas unas a otras, y entonces, cuando venden una película con el doblaje incluido, antiguo, a la empresa compradora no le interesa el doblaje antiguo porque antiguamente cobrábamos más por doblar y ahora han bajado tanto los precios que estamos aproximadamente en un 60% menos de lo que cobrábamos, por ejemplo, en el año 93. del siglo pasado. Y entonces, claro, ahora como es más barato el doblaje, la empresa compradora dice, no, ahora volvemos a redoblar la película. Y entonces, pues bueno, cambiaron todas las voces porque muchas de esas voces han muerto ya. Fue de tantos años. A compañeros míos que han muerto, ¿no? Entonces se ha vuelto a redoblar y yo, que quedaba vivo dentro de esa película, pues volví a doblar otra vez a Charles Bronson. O sea que es una aventura que me ha pasado una vez en mi vida, nada más. Muy interesante. Un factor clave en el doblaje, y creo que es algo que tú apoyas fervientemente, es comparar lo que es imitar voces y lo que es realmente interpretar. El valor que aportáis los actores como intérpretes, no solo intentando imitar una voz de otro actor. ¿Qué me puedes decir sobre este valor específico que tú llevas aportando y que los mejores actores de doblaje aportan? Que es la interpretación. Bueno, aquí hay varios valores en el actor de doblaje. Primero, el doblaje ha sido el vehículo más importante en la cultura de España. Desde el año 32, en plena República, se instauró en España el primer doblaje. llevamos noventa y tantos años doblando películas. El mayor valor que tiene el actor de doblaje es, primero, la cultura que imprime. Es decir, mucha gente no tiene tiempo para leer un libro, no tiene tiempo para ir al teatro, pero, sin embargo, al cine se iban, o en su casa, o antiguamente, inclusive ahora, al cine."
"¿Qué es lo que pasa con el cine? porque es una ventana al mundo de cultura, literatura, etc. Es el séptimo arte. Y el séptimo reúne las otras seis artes, la reúne el séptimo arte, que es el cine. Entonces, el valor más importante es el cultural. Primero, porque todas las obras universales del mundo se han llevado a la pantalla, todas. desde Tolstoy a Hemingway, etcétera, etcétera. Todos los grandes autores, Shakespeare, absolutamente todos, Cervantes, nuestro gran Cervantes, pues todo se ha llevado a la pantalla. Por tanto, el actor de doblaje, a través de nosotros, que somos los traductores de todas las obras universales, las hemos traducido a español para que toda España pueda entender y cultivarse con esa cultura literaria mundial. Si a eso le añadimos que los actores de doblaje tenemos que ser actores. fundamentalmente actores. ¿Por qué? Tenemos que tener suficientemente oficio de interpretación para poder adaptarnos al personaje que es el que está interpretando. O sea, nosotros somos clones, somos imitadores."
"Tenemos que calcar al actor al que estamos doblando. Nuestra versión particular no vale. Nosotros tenemos que interpretar lo que él interpreta, con los mismos tonos, volúmenes, matices, alma, corazón, sentimiento, todo eso nos lo da él. Nosotros somos un vehículo que tenemos que adaptarnos, tenemos que desdoblarnos a nosotros mismos para ser el personaje al que doblamos. Y eso es lo más difícil en un actor de doblaje. Si a eso le metemos la interpretación, que es la de él, pero que nosotros le calcamos, le imitamos exactamente igual, produce además, en el espectador, produce una serie de sentimientos que hacen llorar, hacen reír, hacen estremecerse, hacen lo que es una interpretación, la motivación sentimental. O sea, aparte de la traducción literaria, que es un enriquecimiento cultural, es el valor de los sentimientos a través de la interpretación. Y ese es el mayor valor que tenemos los actores de doblaje. Somos los que más hemos aportado cultura a este país desde el año 32 en plena república. Lo que pasa es que en plena república, pues se daban ya películas, pero cuando entró Franco al poder, pues Franco ya se instituyó la profesión. De tal manera que se hicieron unos estatutos laborales de precios, de todo. Y así también vigilar y controlar por la censura, a ver, escenas antimorales, escenas políticas, y ahí estaba la censura. Tenemos casos de censura impresionantes, algo increíble. Entonces, para controlar el doblaje del exterior, siempre había la censura. Y la censura era que habría mensajes comunistas o mensajes políticos que no interesaban al gobierno de Franco en ese momento. O escenas morales, yo tengo varias películas censuradas, que se han estrenado después de la muerte de Franco. por ejemplo, Reflejos en un ojo dorado, de Marlon Brando, que es un teniente coronel del ejército americano. Eras Marlon Brando, ¿verdad? Yo era Marlon Brando, también le doblé en Superman. Entonces, este era un teniente coronel del ejército, que en el reparto de la película era con Elizabeth Taylor, que era su mujer. Era un matrimonio, Marlon Brando y Elizabeth Taylor. Pero él se enamora de un soldado. es la película favorita de John Huston, el gran director de cine. Entonces, claro, estaba censurada. Cuando murió Franco, se estrenó Reflejos en un ojo dorado de Marlon Brando. Otra, Por quién doblan las campanas, de Hemingway. Pues yo doblaba a Gary Cooper con Ingrid Bergman, pues como los héroes eran los republicanos, de las brigadas internacionales, también censurada. Que se estrenó después de que muriera. Y otra, Emmanuelle, el escándalo moral, que era erótica, casi rozaba la pornografía, que yo doblaba al marido de Emmanuelle, también censurada. Cuando murió Franco, se estrenaron estas tres películas, mías solas. Imagínate, más actores, otros estudios, que también les habrían censurado bastantes películas también, claro. Y esta es un poco la historia de... Has mencionado los estatutos y has mencionado un poco la precariedad, el cambio de los precios. ¿Cómo crees que podríamos proteger el doblaje casi como un derecho? Y, por supuesto, por proteger también ese valor cultural que dices que aportáis al cine, principalmente. ¿Cuáles son los mecanismos que tenemos que poner en marcha para que el doblaje, estamos viendo cada vez más, es cada vez más complicado, por ejemplo, en videojuegos ahora algunos no vienen doblados, hay actores que por supuesto se están quejando por las cuestiones de la inteligencia artificial y cómo pueden recopilar su voz y convertirla en una voz de máquina, ¿qué tenemos que hacer para que vuestra labor perdure en generaciones venideras? La verdad es que la inteligencia artificial es nuestro mayor enemigo. Con una frase mía, solo una frase, se puede doblar toda una película."
"Con una frase. Esa es la inteligencia artificial. Entonces, es nuestro mayor enemigo. Nuestra mayor preocupación ahora es un enemigo a abatir. Porque ahora, por ejemplo, cada vez que doblamos una película, ya tenemos que firmar un documento para que nuestras voces sean exclusivamente para el medio en el que trabajamos, que es esa película. Y no se pueden sacar frases y utilizarlas para otros medios, como, por ejemplo, la inteligencia artificial. Sacan de ahí una frase mía y viene otra película, y con una frase ya doblan toda la película. Por tanto, nuestro mayor enemigo a abatir es la inteligencia artificial. Vamos, nos puede dejar en la calle."
"O sea, puede acabar con el doblaje, la inteligencia artificial. ¿Estás a favor de los actores de voz o de doblaje que sí acceden, no quizá en películas o en largometrajes, pero a lo mejor por agenda acceden a ese entrenamiento porque se llevan unos royalties y pueden cobrar, por ejemplo, de audiolibros, por ejemplo, de otras aplicaciones que no sean su principal trabajo y así reforzarse económicamente? Bueno, nosotros, a través del doblaje, que es la mejor escuela de interpretación, es el doblaje. Yo siempre he aconsejado, hace muchos años, he aconsejado a todos los actores de teatro, cine, que hagan doblaje porque es el mejor aprendizaje para interpretar. ¿Por qué? Muy sencillo. porque nosotros doblamos a asesinos, cómicos, humoristas, borrachos, entonces tenemos que adaptarnos a esos personajes que hemos doblado y nos da una flexibilidad, una versatilidad de la interpretación. Por eso el que hace doblaje puede hacer teatro, puede hacer cine, puede hacer audiolibros, puede hacer documentales, Hacemos publicidad de televisión, de spots, con nuestras voces vendiendo todo tipo de productos, sean coches, cremas, lo que fuera. El doblaje es la esencia de la interpretación, porque nos enseñan todos los actores del mundo cómo se debe interpretar. Tenemos esa flexibilidad, esa capacidad de, cuando nos dicen ya, sin ver el personaje. Este personaje es así. sin ver la imagen, así es así, ya sé cómo interpretarlo, sin ver al actor, ¿qué voy a doblar? Ya lo sé, ¿por qué? Porque he doblado 10.000 títulos y entre ellos pues ha habido de todo. Por eso la riqueza de la interpretación básicamente está en el doblaje. Es una gran escuela, vamos, sin duda. Vale, la última. Seguro que es la pregunta más típica que te ha hecho todo el mundo. ¿Cuál es tu personaje favorito? Pues que he doblado a... He doblado a... Fíjate. He doblado a todos. A todos. Bueno, a todos... A todos es... A casi todos. Menos a Humphrey Bogart, que tenía voz exclusiva de Pepe Guardiola. Y [Arsenio] Corsellas en Barcelona. A Robert Redford, porque era joven para mi voz. Robert De Niro, Al Pacino, Schwarzenegger que lo tuviste, tal, Marlon Brando, Paul Newman, Clint Eastwood, Ed Harris, Mel Gibson, Arnold Schwarzenegger, Charles Bronson, Chuck Norris, Roger Moore, Burt Reynolds, incontables, incontables. Te la cambio la pregunta, ¿con cuál te has divertido más?
Divertir no, pero sí el doblaje que a mí me impactó mucho, para mí el mejor doblaje que yo he hecho, ha sido Reflejos en un ojo dorado, a Marlon Brando, porque era un hombre muy dubitativo. Como no tenía en conciencia definirse como gay, pues estaba entre mantener su imagen de militar y de hombre, a lo que interiormente llevaba, que era la atracción al mundo gay. Siempre titubeaba mucho, era muy dubitativo, inseguro, muy difícil. El personaje había que cogerlo con pinzas. Y luego el más difícil que yo he hecho ha sido a Gregory Peck, en la película..."
"Los niños del Brasil, que es el doctor Mengele, o Mengele, que era un científico de Hitler, que le sacó unas células a Hitler y las implantó en los úteros de varias mujeres del mundo. Hizo 'hitleritos'. Y fue el primer libro bestseller que habló de la clonación. Y de ahí se hizo la película de Los niños del Brasil. El reparto es Gregory Peck, James Mason y el gran Laurence Olivier, el maestro del mundo del teatro y del cine. Y bueno, yo lo que quería apuntar expresamente es cómo es posible que después de noventa y tantos años de dar cultura, literatura, interpretación, ¿cómo es posible que la Academia de los Goya todavía no nos reconozca con un Goya? Y tiene que venir una actriz americana, la [Sigourney] Weaver, a recoger el Goya como mejor actriz del extranjero, y Weaver, en Los Goya, dice, sé por mi agente que María Luisa Solá, que es quien me dobla en treinta y tantas películas, supera mi propia interpretación. me supera. Entonces, ¿cómo es posible que venga una actriz del extranjero premiada en Goya que diga que quien tendría que recoger el Goya también es su actriz de doblaje que la ha doblado en treinta y tantas películas?
¿Cómo es posible que la Academia no recoja este mensaje? Llevamos reclamando los Goya desde que se iniciaron los Goya. reclamando la cultura que hemos cosechado en España, los sentimientos que hemos dado. ¿Cómo es posible que eso la academia no nos reconozca? Es que es increíble, porque se dan Goyas a maquillaje, a eléctricos, a vestuario, y ¿por qué no al doblaje? ¿por qué no? Esa es la pregunta. A lo mejor esta pregunta, esta reivindicación que acabas de hacer, forma parte de la pregunta anterior de cómo podemos proteger esto. Pues primero premiándolo y reconociéndolo. Estoy totalmente de acuerdo. Héctor, me encanta haber capturado tu voz. Te garantizo que solo va a ser para esta entrevista. No se le va a dar ningún otro uso. Ha sido un placer. Disfruta del resto del Celsius. Haga frío o haga calor."
"Bueno, yo quiero dar las gracias a Celsius 232 por la oportunidad que me habéis dado. Antes de ayer actué en la Casa de la Cultura. Fue un éxito rotundo, aplausos... Porque, claro, es que nosotros, los actores, nos metemos en las casas. Somos una voz familiar. Y en mi caso concreto, muchísima gente ha crecido con mi voz. y con la cultura que imprimimos. Pues "
