Gamereactor España

Un fan le regala a Inde Navarrette un Call of Duty Modern Warfare 2 de Xbox 360 y deja a la actriz sin palabras

alex@gamereactor.es (Alex Hopley) — Sat, 25 Jul 2026 15:54:00 +0200

Antes de cautivar al público de todo el mundo con su interpretación de Nikki Freeman (y ese alocado personaje de fantasía al que a menudo llaman «Freaky Nikki»), Inde Navarrette, de Obsession, arrasaba en las salas de Call of Duty como streamer, además de ser actriz. Puede que Navarrette aún no haya vuelto al mundo de Twitch, pero está claro que sigue siendo una jugona de corazón, como demuestra su reacción ante una copia rara de Call of Duty: Modern Warfare 2 para Xbox 360.

Se han vendido millones de copias de este shooter de 2009, pero pocas se han conservado en perfecto estado. El que le regalaron a Navarrette (tal y como muestra Fanatics Collect) incluso venía sellado en una funda de plástico para garantizar su calidad. A Navarrette se le iluminan los ojos al ver el juego, y lo reconoce al instante como una copia original de 2009.

https://x.com/Collect/status/2078592052787351787

El fan que se lo regaló le dijo que una copia similar se vendió por internet por 1.000 dólares, pero Navarrette no tiene pensado deshacerse de su regalo a corto plazo. Se va a mantener en perfecto estado, ahí en su estantería.

Aunque ver a alguien volverse loco por una copia impecable de un juego de hace casi 20 años pueda parecer el amanecer de una nueva era de coleccionistas, la gente lleva décadas intercambiando juegos raros por grandes cantidades de dinero. Puede que la reacción viral de Navarrette haga que más gente se fije en los juegos raros, pero no deberías preocuparte más de lo habitual por la reventa ni por el aumento de los precios por culpa de esto.

God of War: Laufey llega a PlayStation 5 el 16 de febrero de 2027

palle@gamereactor.es (Palle Havshøi-Jensen) — Sat, 25 Jul 2026 13:17:28 +0200

No han faltado rumores ni especulaciones, pero en la San Diego Comic-Con de 2026, Sony por fin confirmó que God of War: Laufey saldrá a la venta para PlayStation 5 el 16 de febrero de 2027.

Jason Schreier, de Bloomberg, ya había pronosticado que God of War: Laufey podría llegar a principios de 2027, apuntando a febrero o marzo. Al final, ha dado en el clavo.

El juego se presentó por primera vez con un tráiler de gameplay durante el evento State of Play de Sony allá por junio. Por desgracia, el anuncio de la fecha de lanzamiento no vino acompañado de un nuevo tráiler, así que tendrás que conformarte con las imágenes de gameplay de la presentación de State of Play que te dejamos a continuación.

https://bsky.app/profile/playstation.com/post/3mrgqmg24ck2u

Jim Parsons nunca volverá a ser Sheldon Cooper: "No volvería a hacerlo"

alex@gamereactor.es (Alex Hopley) — Sat, 25 Jul 2026 11:31:00 +0200

The Big Bang Theory acaparó el mundo de las comedias de situación cunaod hizo su aparición en la parrilla televisiva. A lo largo de sus 12 temporadas, hizo que actores como Jim Parsons, Kaley Cuoco, Johnny Galecki y otros saltaran a la fama interpretando a unos compeltos 'nerds'. Sin embargo, si esperabas algún tipo de serie de reencuentro en el futuro, quizá tengas que asumir de antemano que no incluirá a Sheldon Cooper, ya que Jim Parsons ha dicho que nunca querría volver a ese papel.

En el programa 'All Out with Jon Dean', Parsons explicó que el papel le hacía sentir muy mal, sobre todo por la presión que suponía ser un personaje clave en una comedia tan vista. "Ahora, cuando echo la vista atrás, me doy cuenta de que, en muchos sentidos, fueron algunos de los mejores momentos de mi vida, [pero] me sentía fatal", dijo Parsons.

https://www.youtube.com/watch?v=pBU8PIqx1sA

"No era feliz. Estaba estresado. Sentía que tenía que hacer malabarismos con un montón de cosas a la vez y que el éxito y las cosas buenas de la vida que me pasaban solo se debían a ese exceso de trabajo", continuó. Cuando le preguntaron si volvería alguna vez a interpretar a Sheldon Cooper, Parsons dejó claro que no lo haría.

"No volvería a hacerlo, ni por todo el oro del mundo... A veces era estresante y me sentía fatal. Yo mismo me hacía sentir fatal". Parsons pasó nueve años sin beber mientras rodaba la serie y se impuso una disciplina férrea. Está claro que ese estrés mental le pasó factura, aunque los fans sigan adorando al personaje de Sheldon hasta el día de hoy.

Especial Super Mario World: Te contamos nuestra experiencia directa en el parque temático de Nintendo en Osaka en verano de 2026

jonas@gamereactor.es (Jonas Mäki) — Sat, 25 Jul 2026 11:00:00 +0200

Durante mis vacaciones, aproveché para pasar dos semanas en Japón y ya he escrito antes sobre mi visita al magnífico Museo de Nintendo, que te recomiendo sin dudarlo. Justo al día siguiente, mi grupo y yo nos fuimos a Universal Studios en Osaka, donde Super Nintendo World era la atracción principal, junto con las montañas rusas y otras atracciones.

Durante esas dos semanas de vacaciones, llovió dos días, y ambos estuvieron repletos de actividades de Nintendo.

Por cierto, en 2026, Super Nintendo World celebra su quinto aniversario, lo que significa un montón de sorpresas adicionales, aunque a una escala un poco menor (como platos de edición limitada en el restaurante de Toad). Además, el parque se amplió el año pasado para incluir una zona de Donkey Kong, con una montaña rusa incluida, y aunque sé que muchos de los que leéis esto habéis estado en Super Nintendo World, ya sea en Osaka, Hollywood (nosotros también estuvimos allí y ya entonces os preparamos una guía de visita) u Orlando (Florida), yo mismo no había tenido la oportunidad de ir antes. Así que, con mucha ilusión, me levanté a una hora ridículamente temprana durante mis vacaciones para ir a Universal Studios.

Aunque fui en junio, que es la temporada de lluvias, en general llovió muy poco durante mis vacaciones, salvo dos días. Uno fue cuando íbamos de camino al Museo de Nintendo (que es casi todo interior, así que no nos afectó para nada), y el otro fue, por supuesto, el día que habíamos reservado para visitar Universal Studios. No fue un aguacero, eso sí, pero apenas dejó de llover. Por lo demás, habíamos elegido bien el día, ya que en Japón aún había clases, lo que —al menos en teoría— debería haber significado colas más cortas.

Harry Potter Land casi parece encajar mejor en la algo más tranquila Osaka que en la tan típicamente estadounidense Orlando. Pero merece mucho la pena visitarlo, y aquí es donde encontrarás lo que quizá sea la mejor comida del parque temático.
Minions Land merece la pena visitarlo, pero eso es todo lo que hay que ver.

Sin embargo, por si acaso, también habíamos comprado Express Passes —que eran casi escandalosamente baratos para alguien de Occidente— y reservado franjas horarias para varias zonas del parque. Al llegar al lugar adecuado en el momento adecuado, pudimos entrar directamente a las atracciones. Vale la pena señalar que Universal Studios en Orlando es varias veces más grande que el de Osaka, con atracciones más grandes y espectaculares (he estado en el de Orlando varias veces, así que tengo con qué compararlo), pero lo que hay aquí es más que suficiente para un día de diversión, y yo compararía la variedad de atracciones y la distribución con parques temáticos más locales, aunque con zonas más lujosas como Harry Potter Land, Minions Land, etc.

Es buena idea llegar temprano a Universal Studios Osaka por las largas colas, y como el parque suele cerrar entre las 19:00 y las 21:00, si llegas a la hora de comer no podrás quedarte allí mucho tiempo. Sin embargo, en un día lluvioso en el que había clases en Japón, las colas eran cortas de todos modos, y pudimos pasar fácilmente por alto los sistemas de colas cerradas, que demuestran lo irracionalmente largo que puede llegar a ser el tiempo de espera si tienes mala suerte.

Las pulseras eran realmente lo único caro en Universal Studios, y no valían tanto como costaban. Pero son un divertido objeto de colección, y el hecho de que funcionen como Amiibo es un buen extra.

Antes de entrar en el parque, sin embargo, mi pareja aprovechó para comprarse un chubasquero con motivos de Nintendo y, como casi todo en Japón, parece ser de una calidad ligeramente superior y está hecho de un material más «impermeable» con un estampado muy chulo. Te protege totalmente de la lluvia y, además, es un recuerdo estupendo. Tanto mi pareja como yo nos compramos una tiara de Nintendo cada uno; yo elegí la de las setas y ella se decantó por la de Yoshi.

Una vez dentro del parque, visitamos tanto Harry Potter Land como Minion Land (en los horarios reservados con antelación, como ya he mencionado) antes de dirigirnos a Super Nintendo World. El camino hasta allí discurre por una pequeña avenida arbolada donde, a mitad de camino, puedes comprar un artilugio parecido a un reloj que te permite recoger monedas en el mundo de Nintendo. Se puede discutir si vale la pena gastarse ese dinero (poco menos de 5.000 yenes), pero también funcionan como Amiibos y, al fin y al cabo, son un recuerdo divertido, así que tanto mi pareja como yo nos animamos a comprarlos.

El parque es increíblemente bonito.
Jonas de camino a Mario Kart + el jefe de todos los jefes.

La entrada a Super Nintendo World está decorada con una tarta enorme, muy propia del Reino de las Setas, ya que el parque, como ya he dicho, celebra su quinto aniversario. El camino hacia el parque te lleva, como no podía ser de otra manera, a través de un tubo verde, lo que ofrece una vista realmente espectacular cuando sales por el otro lado y el parque se revela ante tus ojos. Es una zona sorprendentemente pequeña, pero como entras a horas concretas, nunca da la sensación de estar especialmente abarrotada, y literalmente parece que estás en un nivel de Mario en Super Mario 3D World.

En varios sitios hay minijuegos diseñados para imitar lo que hemos visto en los videojuegos, como el puesto de Toad, donde intentas ganar haciendo coincidir símbolos en un juego al estilo de las «máquinas tragaperras». También hay varios bloques con signo de interrogación donde puedes recoger monedas usando tu pulsera, tanto por diversión como para ayudar a «tu» personaje (Luigi, en mi caso) a ganar el reto del día, además de rincones secretos donde se pueden encontrar monedas.

El sistema de colas es una atracción en sí mismo.
Las dos primeras fotos son de la cola de Mario Kart; la tercera es de la cola de Yoshi.

Todo parece estar en movimiento y cobrar vida, y aunque ya lo había visto en vídeo antes de venir aquí, me sorprende lo espectacular que resulta todo. Hay monedas girando, plataformas que se mueven, Goombas pavoneándose, caparazones rebotando, y todo ello en entornos increíblemente bien diseñados. Entiendo perfectamente por qué la gente a mi alrededor se para a menudo a mirarlo boquiabierta.

Ya de antemano esperaba que fuera exactamente así, porque, sinceramente, las atracciones no parecen nada del otro mundo sobre el papel, al menos en lo que a atracciones se refiere. Y lo primero que íbamos a probar era el Mario Kart. Se juega dentro de la guarida de Bowser, y el sistema de colas te lleva por pasillos con un diseño genial que me hacen levantar el dedo en el aire constantemente y exclamar «¡Pero mira eso!!!!!», gesticulando como un loco ante los Bob-Ombs, los Billy Bala y mucho más. Como te decía, hacía un tiempo horrible, así que las colas eran cortas incluso sin Express Pass, pero se nota que este es un sitio hecho para que la gente espere... durante mucho tiempo.

Con cascos de realidad aumentada, se celebra una carrera de Mario Kart en un circuito bastante tranquilo y predeterminado.

¿Y qué tal estaba la atracción, entonces? Bueno, estaba bien. Corres por un circuito predeterminado y disparas frenéticamente a todo lo que se mueve en karts de cuatro plazas. No estoy seguro de cuánta variedad hay en realidad, pero en general le daría un seis sobre diez. En realidad no hay mucho que destacar en cuanto a la atracción en sí, y la mecánica de disparo y las gafas de RA que te pones no son especialmente impresionantes. Pero aún así tiene ese toque de Mario Kart.

La siguiente atracción fue la de Yoshi, que quizá se pueda considerar más bien como un pequeño recorrido turístico por el parque. Se supone que tienes que pulsar botones cuando ves huevos de Yoshi de diferentes colores, pero en realidad no sirve para nada y va tan lento que es imposible equivocarse. Quizá sea divertido para los más pequeños, pero yo también disfruté un poco con todo ese guiño a los fans. ¿Puntuación? Bueno, un cinco, tal vez (y eso siendo generoso).

En los puestos como el de la izquierda, encontrarás dinero para tu pulsera. A la derecha, un delicioso helado con palomitas y todos los aderezos. Y sí... me quedé con la taza.
Acerca la imagen y échale un vistazo. Los Pikmin se esconden en varios sitios.

Después de estas atracciones, seguimos por el parque hasta llegar a la zona de Donkey Kong. Por el camino, seguí disfrutando de todo y hasta vi algunos Pikmin muy bien escondidos. Como aparecen tanto aquí como en Super Mario Galaxy: La Película, ¿supongo que ahora podemos considerarlos parte del Reino Champiñón? Un bonito detalle, sea como sea.

En el mundo de Donkey, suena «DK Island Swing» sin parar, y desde luego no me puedo quejar de eso. Es como si te transportaran directamente a las viejas aventuras de Donkey Kong de Rare, y al igual que en la versión de Mario, el nivel de detalle es exquisito (y sí, aquí también encontré Pikmin). Esta parte del parque es, sin embargo, bastante más pequeña que el Reino de las Setas —que ya de por sí era bastante pequeño— y, aparte de un helado absolutamente delicioso que parece sacado de una fiesta infantil, unos calzoncillos de Donkey Kong comprados en una tienda de Donkey Kong muy divertida, monedas escondidas para la pulsera y un minijuego de batería (que, si lo haces bien, hace que aparezca el rinoceronte Rambi), en realidad solo hay una montaña rusa.

Toca la batería como hay que tocarla y aparecerá este músico.

Por suerte, «Mine Cart Madness» es quizás la atracción más espectacular del lugar y es famosa por tener un «salto», en el que los vagones parecen saltar por encima de tramos rotos de la vía. Sin embargo, es una atracción claramente diseñada para niños, con pendientes muy suaves y sin curvas espectaculares ni nada por el estilo. ¿Y qué tal fue la experiencia? La verdad es que no lo sé, porque justo cuando nos tocaba a nosotros, empezó a llover aún más fuerte y la atracción cerró por esa tarde. Así que no te puedo dar una valoración, pero según lo que me han contado amigos que se han subido y por los vídeos de YouTube, es una atracción familiar muy bien pensada y divertida, pero nada más que eso, y claro, no puedo puntuarla.

Para entonces, ya llevábamos unas dos horas en el parque. Aparte de la comida en Harry Potter Land —un sitio donde sirven comida de parque temático ridículamente buena, tanto aquí como en Orlando—, se me empezaba a hacer ruido en el estómago y tenía muchas ganas de probar las delicias culinarias de Toad del Reino de las Setas. Sin embargo, de camino desde la zona de Donkey de vuelta a la propia zona de Mario, pasamos por la tienda de rigor de la zona.

Toad's Kitchen y Dining Room tienen un diseño precioso.
Un poco de todo, pero estaba sorprendentemente bueno.

Como ya he dicho, los precios en Japón son ridículamente baratos para un occidental, y ni siquiera en un parque de atracciones como este me pareció que nada fuera realmente caro. Esto se tradujo en una cantidad absurda de compras para ti y para tu pareja, con de todo: desde latas de galletas (sí, en plural, y llenas de diversas galletas de Mario), un paraguas transparente de Mario con un diseño del nivel 2-2 de Super Mario Bros., unas cuantas camisetas, productos de Animal Crossing, bolígrafos, una sudadera con capucha y un montón de cosas más. ¿Innecesario? Quizás. ¿Divertido? Sin duda.

Por fin terminamos nuestra visita con una cena abundante para los cuatro. Al parecer, el restaurante de Toad también puede tener colas horribles, pero nos las arreglamos para evitarlas. Entramos enseguida y pudimos pedir lo que nos apeteció. Todo el restaurante está diseñado para parecer una parte viva y real del mundo de Mario, y las ventanas son pantallas en las que se ve a Toad trabajando duro en la cocina y haciendo travesuras. Todo ello mientras nos sentábamos en un comedor con un diseño realmente elegante.

Más platos inspirados en Mario.

Mi pareja pidió un calzone con forma de seta de Super Mario, y yo me decanté por una bandeja mixta con un poco de todo (lasaña, pan en forma de estrella y más), una ensalada inspirada en Mario con un montón de guiños para los fans, y una tarta de crema realmente deliciosa, de un estilo sorprendentemente sueco. La atención al detalle de Nintendo no tiene rival, y un miembro del personal se acercó para mostrarnos un guiño relacionado con nuestras bebidas, que contenía perlas de tapioca de colores. Si colocas la taza transparente sobre tu móvil con la linterna encendida, mientras remueves, verás la Rainbow Road en el vaso.

Terminé la visita con un último paseo por el parque, solo para despedirme mentalmente. Sin duda volveré aquí, en parte porque tengo que montarme en la atracción de Donkey Kong, pero también porque es un sitio precioso en el que estar. Entiendo el punto de vista de Universal y Nintendo, pero Disney también está pensado para familias, y los parques de Disney tienen mejores atracciones que esta. Debería haber una montaña rusa más grande para nosotros, los fans un poco más mayores, y sin duda sería divertido tener una atracción acuática, ¿quizás sentados en un Plessie?

Solo unas últimas fotos para empaparte del ambiente.

Para cualquiera cuya prioridad principal sean las atracciones, es difícil recomendarte Super Nintendo World, ya que te llevarás una decepción. Si, por el contrario, buscas un ambiente acogedor y auténtico, una cantidad abrumadora de cariño, comida sorprendentemente buena y creativa, y quizás las compras de Nintendo más divertidas y asequibles que puedas imaginar... pues, en ese caso, es una visita imprescindible.

Para terminar, me gustaría añadir que Universal también tiene dos montañas rusas realmente geniales, además de bastantes de esas atracciones combinadas con película (en las que te desplazas por una vía mientras ves una película). Aunque sigue siendo un parque mucho más pequeño que el de Orlando, hay mucho que hacer, aunque no sean cosas relacionadas específicamente con Nintendo. En resumen, por mi parte tiene el visto bueno; si estás en Osaka y te gustan los videojuegos, no te lo pierdas.

Gracias por visitarnos, espero verte pronto de nuevo.

Lego anuncia un set de Expediente X promocionado por nada menos que la agente Scully

ben@gamereactor.es (Ben Lyons) — Sat, 25 Jul 2026 10:34:00 +0200

Aunque Gillian Anderson ha tenido una carrera bastante brillante como actriz, no te equivocas si dices que su papel más famoso fue el de Dana Scully en Expediente X. La serie se convirtió en una de las de ciencia ficción más populares cuando se emitía en los años 90 y principios de los 2000, y tuvo incluso un relanzamiento a finales de la década de 2010; sigue dejando una huella imborrable, lo que probablemente sea la razón por la que Lego se ha sumado al proyecto para recrear en ladrillos este universo sobrenatural.

Este set de Expediente X, que forma parte de la gama Ideas, es un modelo de 1.478 piezas que incluye la oficina de Fox Mulder bajo un diorama de bosque, además de un diorama del laboratorio de Dana Scully, con un montón de minifiguras que abarcan a Mulder, Scully, Walter Skinner, Mr. X, Alex Krycek, Carl Busch, el Hombre-Parásito y un extraterrestre gris.

El set también está repleto de referencias y guiños prometedores, desde las fichas con el lema «La verdad está ahí fuera» hasta los expedientes de Expediente X, pasando por los lápices en el techo de la oficina de Mulder. Y con el lanzamiento del set el 4 de agosto a un precio de 199,99 euros, Anderson ha comentado lo que supone para ella convertirse en "ladrillo".

"No esperaba volver a meterme en la piel de Scully para investigar un set de LEGO... ha sido muy divertido volver a visitar ese mundo tantos años después. Este set es un homenaje maravilloso a Expediente X y a los fans que han mantenido vivo su misterio. El nivel de detalle es impresionante —hay un montón de pequeños guiños que los fans reconocerán sin duda— y, como fan de LEGO que soy, me encanta que la gente pueda ahora, literalmente, construir sus propios momentos de Expediente X en casa."

¿Te vas a hacer con este set de Lego de Expediente X?

"Deadpool volverá", promete Ryan Reynolds, que avanza que "hay cosas en camino"

ben@gamereactor.es (Ben Lyons) — Sat, 25 Jul 2026 09:21:00 +0200

Ayer mismo salió el tráiler de Vengadores: Doomsday y nos ha dejado una imagen de una aventura cataclísmica y a gran escala que, sin duda, va a cambiar el Universo Cinematográfico de Marvel de formas inimaginables. Pero un personaje que no aparecía en el tráiler era Deadpool, ya que, tras sembrar el caos a través de las líneas temporales en Deadpool y Lobezno en 2024, el Mercenario Bocazas ha desaparecido del UCM, aunque no parece que vaya a ser para siempre.

En el Fanatics Fest, tal y como recoge Hobby Nonsense, Ryan Reynolds subió al escenario para afirmar clara y explícitamente que Deadpool acabará volviendo y que el UCM aún no ha terminado con este antihéroe malhablado.

"Hay algunas referencias muy profundas que creo que faltan en las películas. Creo que hay algunas referencias profundas de algunos de los cómics... Hay cosas en camino. Al final habrá otra película de Deadpool".

https://www.instagram.com/p/Da-zp5exwqg/

¡Así que ahí lo tienes! La gran pregunta es si volverá a compartir pantalla con el Lobezno de Hugh Jackman por tercera vez, tras X-Men Orígenes: Lobezno y Deadpool y Lobezno...

El nuevo tráiler de « Lanterns presenta la misteriosa trama de la serie

jonas@gamereactor.es (Jonas Mäki) — Sat, 25 Jul 2026 06:00:00 +0200

Ya hemos visto bastantes adelantos de Lanternsla próxima serie de «Green Lantern», que se estrenará en HBO Max el 16 de agosto. A solo tres semanas del estreno, Warner está avivando aún más la expectación con un tráiler un poco más largo que te da una idea más clara de la historia.

Anteriormente se ha descrito como una versión con un ligero toque de ciencia ficción de la primera temporada de «True Detective», y aunque es demasiado pronto para decir hasta qué punto es cierto, sin duda parece haber similitudes con este misterio de asesinato. Ni Hal Jordan (interpretado por Kyle Chandler) ni John Stewart (interpretado por Aaron Pierre) parecen especialmente contentos con su misión en el tráiler, donde también conocemos a Sinestro.

Además, Guy Gardner (interpretado por Nathan Fillion), uno de los personajes favoritos de los fans de Superman, hace una breve aparición. En definitiva, pinta muy bien en lo que parece ser el proyecto más oscuro del Universo DC hasta la fecha. Échale un vistazo a continuación.

Sega se está preparando para un regreso al estilo retro y se dirige tanto a los fans de siempre como a los nuevos

jonas@gamereactor.es (Jonas Mäki) — Fri, 24 Jul 2026 19:03:00 +0200

Hace unos años, Sega anunció que volvería a explorar su pasado y reveló, entre otras cosas, nuevos títulos de franquicias como Crazy Taxi, Golden Axe, Jet Set Radio y Shinobi. Desde entonces, se han sumado más títulos, como Ecco the Dolphin y Virtua Fighter: Crossroads, e incluso hemos podido echar un primer vistazo a algunos de los juegos, mientras que Shinobi: Art of Vengeance ya ha salido a la venta.

Alguien que está deseando ver las reacciones de los jugadores ante los nuevos títulos de Sega es el presidente y director de operaciones, Shuji Utsumi. En una entrevista con Famitsu, explica que los juegos están pensados para atraer a los fans de toda la vida de Sega, pero también para que los jugadores más jóvenes puedan entender por qué Sega llegó a ser tan grande en su día (traducido con Copilot):

«Ahora mismo estamos desarrollando títulos como Jet Set Radio y Streets of Rage, que ya se han anunciado. Todavía no puedo dar detalles, pero yo mismo tengo muchas ganas de que salgan. Me encantaría que los fans de toda la vida compartieran sus opiniones sinceras con nosotros. Al mismo tiempo, me gustaría que la gente que no está familiarizada con esos juegos viera que “Sega también hace juegos como estos”. Vamos a conservar la esencia de esos títulos clásicos mientras los adaptamos a los gustos actuales».

Crazy Taxi: World Tour parece ser el próximo gran título de Sega que va a salir. Está previsto que salga en 2027, pero aún no tenemos una fecha de lanzamiento confirmada. Sin embargo, el desarrollo parece estar muy avanzado, así que esperemos que salga bastante pronto este año.

Imagen de Crazy Taxi: World Tour.

Ha fallecido Plas Johnson, el saxofonista de «La Pantera Rosa

jonas@gamereactor.es (Jonas Mäki) — Fri, 24 Jul 2026 18:34:00 +0200

Suponemos que pocos de vosotros conocéis al saxofonista Plas Johnson, pero estamos bastante seguros de que la mayoría habéis escuchado su música. Es el hombre que interpretó el tema musical tan icónico y pegadizo de «La Pantera Rosa» en 1963, una comedia protagonizada por Peter Sellers en el papel del torpe inspector Clouseau.

Aunque sin duda fue un papel emblemático que muchos recuerdan, nos atrevemos a decir que aún más gente conoce al personaje de los créditos iniciales de la película, es decir, la propia Pantera Rosa. En un principio, la Pantera solo iba a ser un simple gancho divertido, pero el personaje de dibujos animados se hizo increíblemente popular y acabó dando lugar tanto a películas como a series de televisión, llegando incluso a ganar un Óscar.

Aunque las películas animadas, a menudo desternillantes, se valen por sí mismas, no hay duda de que el trabajo de Plas Johnson con la canción principal (compuesta por Henry Mancini) fue una parte fundamental de su éxito. Por eso nos entristece comunicarte que, lamentablemente, ha fallecido a los 94 años.

https://www.youtube.com/watch?v=ZI8jjbhm4OE

Además del tema principal de *La Pantera Rosa*, Johnson era un músico muy respetado en Hollywood que tocó con muchas de las mayores estrellas de los años 60, entre las que destacan Ella Fitzgerald, Frank Sinatra y Nat «King» Cole. Sobre la icónica música de La Pantera Rosa, dijo una vez que enseguida quedó claro que se había hecho historia, y que todo encajó casi al instante:

«Creo que solo hicimos dos tomas. Cuando terminamos, todo el mundo aplaudió, incluso los músicos de cuerda. Y eso es decir mucho... Ellos nunca aplauden por nada».

https://bsky.app/profile/latimes.com/post/3mr6yesfy3x25

Jimothy, el mapache que se ha hecho viral, va a aparecer en World of Warcraft

jonas@gamereactor.es (Jonas Mäki) — Fri, 24 Jul 2026 18:16:00 +0200

En las últimas semanas, un mapache de la zona de Seattle se ha convertido en toda una sensación viral. Estamos hablando de un pequeñín llamado Jimothy (como le han apodado), que, debido a una deformidad en la columna vertebral, tiene un cuerpo muy corto y con una forma un poco rara.

Por suerte, no parece que su condición le cause ningún sufrimiento, y la gente en Internet te anima en los vídeos en los que se te ve en cámaras de vigilancia y cosas así, buscando comida. Tu popularidad ha hecho que Jimothy tenga ya su propia página en Wikipedia, y ahora hay otra señal más de que has triunfado en la vida.

A través de Instagram, la cuenta oficial de « World of Warcraft ha anunciado que Jimothy quedará inmortalizado en el juego. En un breve vídeo, podemos echar un vistazo a su aspecto, y Blizzard escribe: «Tú lo pediste, Jimothy respondió. 🦝 Próximamente en Azeroth.»

Esos son todos los detalles que tenemos. Suponemos que Blizzard no tiene pensado cobrar por Jimothy, pero algunos fans sugieren que, si lo hicieran, el dinero debería destinarse a organizaciones benéficas dedicadas a la fauna silvestre.

https://www.instagram.com/p/DbKGd6TOlnH/

Mattel Y « Hot Wheels presenta el impresionante set de construcción « Warthog

jonas@gamereactor.es (Jonas Mäki) — Fri, 24 Jul 2026 17:41:00 +0200

Yesterday, los que hicisteis una reserva para una de las ediciones más caras pudisteis empezar antes con « Halo: Campaign Evolved, así que ya estáis en plena batalla en Ringworld con la nueva versión de «Halo: Combat Evolved», que cumple 25 años. Además del Ringworld y del Master Chief, había otro elemento que se convirtió en un clásico del juego original: el Warthog.

Desde el lanzamiento del juego, el querido vehículo todoterreno de la UNSC se ha recreado en la vida real en múltiples ocasiones; el modelo ha aparecido en juegos como Forza Horizon 4 y Rocket League; y en los juegos de Halo, siempre hay una pista larga obligatoria en la que se espera que conduzcas rápido en un Warthog.

Ahora, Mattel y Hot Wheels han anunciado que pronto podrás montar tu propio Warthog, ya que el kit de montaje del UNSC M12 Warthog se presentó en la San Diego Comic-Con para celebrar el 25.º aniversario de la serie. Consta de un total de 935 piezas tipo Lego, y el kit está construido a escala 1:22 (como se ve en las imágenes de abajo junto a un modelo Hot Wheels de metal fundido, que es a escala 1:64 y también viene incluido). Este Warthog cuenta con la suspensión clásica, así como con una barra de remolque con un gancho en la parte delantera, y va armado con la clásica minigun o con el cañón Gauss.

Echa un vistazo a esta maravilla a continuación. Ya puedes reservar tu ejemplar a través de Amazon UK por 69,99 £ o de Amazon Alemania por 69,99 € (sí, sale bastante más barato si lo pides por esta última).

El pack de mapas Tremor para Quake ya está disponible tras 6 años de desarrollo

alberto@gamereactor.es (Alberto Garrido) — Fri, 24 Jul 2026 17:25:04 +0200

Puede que muchos aquí sean demasiado jóvenes para recordar las LAN party, pero seguro que aquellos que vivieron con pasión la escena de los videojuegos en PC entre los años 90 y los 2000 recordarán los fines de semana de desmontar el ordenador, el monitor y los periféricos, meterlo en cajas y viajar a casa (o al garaje) de un amigo con una buena conexión de red (otra rareza por aquel entonces) y abandonarse a un frenesí de juego multijugador en red local hasta que llegaba el domingo, durmiendo poco y alimentándote a base de pizza, refrescos y aperitivos grasientos. Buenos tiempos, sin duda. Fue en aquellas "fiestas" donde algunos nos enamoramos del medio, compartiendo en disquetes o en los primeros CD-ROM nuestros juegos. De ahí también nacen series como las de id Software, como DOOM y Quake.

Quake es un caso insólito en la historia de los videojuegos, porque incluso a día de hoy sigue manteniendo una comunidad no solo entusiasta por recordar aquel título, sino activa, y que sigue expandiéndolo, lo que nos lleva a la noticia de hoy. Porque tras más de seis años de desarrollo y cinco desde su anuncio oficial, el pack de mapas Tremor para Quake ya está listo para su descarga desde la web Slipseer, y aquí te dejamos el enlace directo a la página.

Se trata de una aventura de 32 niveles independiente en una versión paralela de Quake, "en un intento de evocar la atmósfera clásica del Quake mediante herramientas y filosofías de diseño modernas."

Sin duda, una forma estupenda de resucitar un clásico lleno de recuerdos para varias generaciones de jugadores. ¿Qué me dices, jugamos a Quake este fin de semana?

X-Men presentará un nuevo equipo de mutantes tras « Avengers: Armageddon

ben@gamereactor.es (Ben Lyons) — Fri, 24 Jul 2026 17:21:00 +0200

Como parte del programa de la San Diego Comic-Con, el guionista Chip Zdarsky estuvo presente para dar algunas pistas sobre lo que vendrá después de «Avengers: Armageddon». El gran evento que llegó en junio de 2026 se considera el «origen del fin y, en pocas palabras, dejará a los Vengadores hechos trizas... «Los héroes más poderosos de la Tierra ya no existen», como añade la sinopsis.

Entonces, ¿quién estará ahí para «recoger los pedazos de un mundo destrozado que se ha vuelto en su contra»? Se está formando un nuevo equipo de mutantes como parte de una historia llamada «Maximum X-Men. La idea de este equipo será mantener el fuerte mientras los Vengadores se reorganizan, y estará formado por pilares del grupo y Vengadores mutantes, todos los cuales tendrán que enfrentarse a «una implacable invasión interdimensional».

El equipo estará formado por Tormenta, Lobezno, Coloso, Bishop, Hombre de Hielo, Psylocke, Firestar y Justice, y la amenaza provendrá de la Zona Negativa, aunque aún está por ver si se trata de una invasión liderada por Annihilus o no.

Escrita por Christopher Yost y con dibujos y portada de Tony S. Daniel, «Maximum X-Men» arrancará cuando salga el primer número el 2 de diciembre, pero ya puedes ver la portada y la sinopsis a continuación.

«Tras los acontecimientos de AVENGERS: ARMAGEDDON, ¡los héroes más poderosos de la Tierra ya no existen! Entonces, ¿quién defenderá la Tierra? ¡Los X-Men! Tormenta reúne a un equipo de élite precisamente para esa misión, formado por Lobezno, Coloso, Bishop, Hombre de Hielo, Psylocke, Firestar y Justice. ¡Mutantes por nacimiento, héroes por elección! ¡Y su primer reto es una invasión en toda regla desde la Zona Negativa! ¿Se trata de Annihilus otra vez… o de algo mucho, mucho peor?»

Amazon El responsable de videojuegos afirma que «es realista pensar que habría una secuela» de 007 First Light

ben@gamereactor.es (Ben Lyons) — Fri, 24 Jul 2026 17:07:00 +0200

Poco después de que saliera « 007 First Light y se convirtiera en un gran éxito entre los jugadores de todo el mundo, se generó cierta confusión, ya que parecía que Amazon MGM Studios iba a quitarle la licencia de James Bond a la danesa IO Interactive para encargarse internamente de los futuros juegos de la serie. Esto provocó un revuelo considerable, que se calmó pronto al confirmarse que se trataba de un malentendido y que, de hecho, Amazon solo estaba señalando que, por el momento, aún no se había cerrado nada en cuanto a la secuela.

Poco ha cambiado en las semanas transcurridas desde este revuelo, lo que significa que no sabemos mucho más sobre si IOI se encargará de una secuela, pero hay muchas esperanzas, al menos a juzgar por los comentarios del director de Amazon Gaming, Jeff Gattis, en una entrevista con GamesIndustry.biz.

Por un lado, Gattis explicó «no hemos confirmado nada sobre quién va a publicar o desarrollar la próxima secuela de Bond. Como dijo Hakan [Abrak, director general de IOI], la verdad es que ni siquiera lo hemos hablado todavía».

Lo que sí añadió es que «el juego es increíble. Eso es genial. Creo que es realista pensar que habrá una secuela. Técnicamente, Amazon sí que tiene los derechos del juego, pero vamos a hacer lo que sea mejor para el juego; no estamos intentando llevarlo todo a Amazon».

Y en cuanto al papel de IOI en todo esto, zanjó el tema diciendo «dado el éxito de este juego, creo que probablemente querrás que sea IOI quien lo desarrolle».

Para los que tenéis curiosidad por saber si Amazon se ha planteado hacerse con IOI e incorporar a la empresa danesa a su plantilla de desarrolladores propios, lo único que señaló Gattis fue «todo es posible», aunque «por ahora no ha habido conversaciones al respecto».

¿Te gustaría ver una secuela de « 007 First Light?

Impresiones con Tears of Metal: Como si Dynasty Warriors y Braveheart se unieran para luchar juntos

ben@gamereactor.es (Ben Lyons) — Fri, 24 Jul 2026 17:00:00 +0200

El género musou de los videojuegos está ganando cada vez más popularidad. La idea de combinar acción «hack-and-slash» con campos de batalla inmensos, escenas espectaculares y el jugador como héroe en torno al cual gira todo el caos es una premisa que Koei Tecmo ha sabido aprovechar a la perfección en la serie Dynasty Warriors. Pero también se ha llevado a nuevos territorios, como la querida saga de Nintendo The Legend of Zelda, dentro de la serie Hyrule Warriors. La idea es la misma, aunque los soldados históricos asiáticos sean sustituidos por bokoblins. La cuestión es que se trata de una fórmula bastante consolidada en los juegos musou, y esta es la base sobre la que el desarrollador Paper Cult ha construido su juego de acción roguelite Tears of Metal.

Básicamente, es una versión escocesa de un juego de Dynasty Warriors, ya que te pones en la piel de uno de los pocos guerreros de las Highlands y te ves envuelto en intensas batallas a gran escala contra hordas y hordas de enemigos. Hay mucha profundidad en el gameplay a largo plazo, pero en cuanto a la acción en los campos de batalla, gira en gran medida en torno a abrirte paso a golpes entre las amenazas usando ataques básicos y potentes, combos que combinan ambos tipos de golpes, bloqueos y paradas, y también órdenes con las que puedes indicar a tus aliados que ataquen de una forma concreta o lancen poderosos ataques «definitivos». De nuevo, un musou muy tradicional en muchos aspectos.

Pero aquí está la clave: no tengo muchas quejas sobre lo familiar que resulta, porque en la práctica funciona de maravilla. Es una fórmula consolidada y tradicional, pero que sigue siendo eficaz y divertida, aunque la mecánica y el combate sean un poco unidimensionales. Al fin y al cabo, la idea aquí no es alcanzar el nivel de complejidad de los Soulslike, sino permitir que el jugador marque la diferencia en una batalla a gran escala, y los sistemas de hack 'n' slash de Tears of Metal funcionan más que de sobra.

El aspecto en el que Tears of Metal sí parece diferenciarse de la competencia es en la presentación. Es más estilizado y artístico que los Dynasty Warriors, que apuestan por un estilo intencionadamente realista, con una dirección artística más parecida a la de Hyrule Warriors e incluso a éxitos indie como Bloodroots (otro juego de Paper Cult al que sin duda deberías jugar). Da sensación de autenticidad, pero el diseño del mundo y los enemigos tiene un toque caricaturesco, algo que se nota especialmente durante las batallas contra jefes, cuando los personajes jugables, con su aspecto caricaturesco, se enfrentan a jefes igual de memorables. Me gusta bastante esta elección de diseño porque suaviza la brutalidad y le da un toque más desenfadado, algo especialmente necesario si tenemos en cuenta la cantidad de sangre que vas a derramar nivel tras nivel.

Pero bueno, antes he mencionado roguelite, así que quizá te preguntes cómo encaja esto en la ecuación. Tears of Metal une sus niveles haciendo que los jugadores avancen por un mapa generativo en el que puedes elegir a qué nivel ir a continuación, siempre que sea un paso adelante y esté conectado con la región anterior. Tú trazas tu propia ruta por el mapa, eligiendo a qué enemigos te enfrentarás y a qué recompensas podrás optar, con la salvedad de que cuantos más niveles visites, mayor será el nivel de amenaza de los enemigos, lo que acabará haciendo que los niveles futuros sean más difíciles. A lo largo del camino vas recogiendo mejoras para aumentar tu eficacia en combate y ajustar el estilo de juego de tu héroe, además de recursos que puedes gastar, algunos de los cuales sirven para mejoras durante esa partida en curso, pero otros forman parte de la progresión permanente. Y aquí es donde cobra forma el elemento roguelike, ya que si mueres en una partida, vuelves a empezar desde cero. O mejor dicho, al punto 1.2, ya que las mejoras permanentes que puedes conseguir harán que tu héroe sea un poquito mejor cada vez, creando un ciclo de empezar una partida, conseguir recursos, morir, gastar recursos y repetir para poder avanzar un poco más en cada mapa.

No soy muy fan de la progresión roguelite últimamente (probablemente porque se ha vuelto muy común), pero Paper Cult lo hace funcionar al ofrecerte una amplia gama de opciones para superar los retos. Puedes tomar el camino más rápido por un nivel para intentar llegar lo más lejos posible, o parar en todos los sitios que puedas para conseguir tantos recursos gastables como sea posible y jugar a largo plazo. La elección es tuya, y eso hace que no te sientas tan atascado ni te cueste tanto superar un obstáculo concreto de la progresión. Además, la propia gameplay ayuda a aliviar aún más las exigencias del roguelite, ya que en un nivel te sientes simplemente como una reencarnación de Braveheart, abatiendo a los invasores como si fueran mantequilla, animando y gritando sin parar como un berserker celta enloquecido.

En fin, hay un amplio abanico de libertad de acción tanto en la gameplay como a la hora de elegir las configuraciones adecuadas, tanto durante una partida como a través de las mejoras permanentes del roguelite. Hay varios personajes que dominar, cada uno con un estilo de juego distinto, varios mapas que conquistar con subniveles únicos y variados que explorar entre ellos, y la posibilidad de jugar en solitario o en modo cooperativo con tres amigos. Todo esto se une para crear un juego que destaca por ser único y novedoso, pero que también impresiona por lo que ofrece «Paper Cult» para dar el pistoletazo de salida a esta aventura en acceso anticipado. Y esto es algo que no puedes olvidar: Tears of Metal acaba de lanzarse en acceso anticipado, lo que significa que hay un montón de actualizaciones y mejoras previstas de cara al futuro. A pesar de ello, lo que tenemos aquí es un juego más completo que muchos otros del mercado, un proyecto que combina una amplia gama de características y profundidad, todo ello con un rendimiento más que aceptable. ¿Hay aspectos que se podrían mejorar? Sin duda, y entre ellos destaca la incorporación de diálogos con voces. Pero para ser un juego que te puedes hacer por 20 euros, sacas mucho partido a tu inversión, además de la promesa de aún más contenido y mejoras en el futuro.

En serio, Tears of Metal es una delicia y, si te gustan los juegos al estilo hack-and-slash o los musou, también disfrutarás mucho con este.

Anthony Marciano, director de cine, elogia a Wembanyama, su inteligencia y valores

javier@gamereactor.es (Javier Escribano) — Fri, 24 Jul 2026 17:00:00 +0200

Puede que Victor Wembanyama no haya ganado las Finales de la NBA con los San Antonio Spurs, ya que perdieron el quinto partido contra los New York Knicks, pero esa decepción no es más que un pequeño bache en el camino de este joven de 22 años, un jugador muy popular en el mundo de la NBA, pero sobre todo en Francia, y que acaba de ser confirmado como protagonista de la portada del videojuego NBA 2K27.

Pero la historia de éxito de Wembanyama, al igual que las de otros jugadores como Rudy Gobert, Nicolas Batum o Evan Fournier, quizá no hubiera existido sin dos personas: Jérémy Medjana y Bouna Ndiaye, dos agentes que empezaron sin nada más que ambición y ganas y ahora son los protagonistas de una preciosa película, El Sueño Americano».

En una entrevista con el director Anthony Marciano antes del estreno de la película en España el 24 de julio (ya se estrenó en Francia en febrero), el director nos contó que la película trata realmente sobre la amistad, sobre valores que Wembanyama también comparte. Para él, es un tipo de estrella diferente:

«Es una inspiración increíble para los jóvenes porque da buen ejemplo», dijo Marciano. «Es un jugador que se comporta muy bien, que es considerado, que cae bien, que se interesa por muchas cosas, que lee libros, que juega al ajedrez, que respeta a los demás jugadores y que tiene muchas virtudes que demuestran que el éxito en la vida no consiste en tener el último reloj o conducir el último coche».

Marciano se refirió al momento en el que Nikola Jokic se metió con Wemby por coger un libro y ponerse a leer durante los descansos del partido del All-Star de 2025. «Creo que es un ejemplo fantástico para los jóvenes. No hace falta que presumas de tu Ferrari; jugar al ajedrez y leer un libro también es muy importante.»

Marciano añade que Wemby, pieza clave del éxito de Francia en los Juegos Olímpicos de 2024, ha ayudado a que este deporte gane popularidad y que «hace soñar a la gente. Porque, más allá de ser un deportista con habilidades técnicas, es una persona sensata, que se ha interesado por muchas cosas, que tiene valores humanos y respeto, y que posee un tipo de inteligencia diferente que rara vez se encuentra en deportes muy centrados en ese aspecto.»

Puedes leer nuestra entrevista completa con Anthony Marciano, director deEl Sueño Americano, aquí.

Trump vuelve a la carga con su guerra comercial e impone nuevos aranceles a 60 socios comerciales

alberto@gamereactor.es (Alberto Garrido) — Fri, 24 Jul 2026 16:39:04 +0200

Estados Unidos ha impuesto hoy nuevos aranceles comerciales a más de 60 países y socios comerciales, entre ellos la Unión Europea y China. Los aranceles varían entre el 10 y el 12,5%. Tras el anuncio, la rentabilidad de los bonos de deuda estadounidense subió ligeramente, aunque dichos aranceles también elevaron el riesgo de inflación en los mercados, pese a que ahora mismo se ven más afectados por la situación en Oriente Medio.

Esta medida se justifica desde la administración federal porque sus socios comerciales "no han tomado medidas enérgicas contra el comercio de productos elaborados con trabajo forzoso que pasan por sus cadenas de suministro", como recoge el informe de Reuters.

Aunque la medida pueda parecer una pieza más en las ansias recaudatorias de Trump y su intento de hegemonía económica basada en la presión a las importaciones de fuera del país, la Comisión Europea ya había previsto la irrupción de estas medidas, después de que la Corte Suprema de Estados Unidos anulara en febrero sus aranceles "recíprocos" del 10% al 50% impuestos el año pasado bajo una ley de emergencia nacional para intentar reducir el déficit comercial estadounidense. El nuevo arancel europeo es mucho más asequible, y Europa ya estudia cómo abordar un acuerdo bilateral de exención para ciertos productos.

Otros socios, como China, Australia o Brasil, calificaron los nuevos aranceles de injustificados, y solicitarán su eliminación.

Reino Unido ya ha encontrado su gran evento en el mundo de los videojuegos con el London Games Festival

ben@gamereactor.es (Ben Lyons) — Fri, 24 Jul 2026 16:38:00 +0200

El Reino Unido lleva un tiempo en un periodo de transición en lo que respecta a su posición respecto a los eventos de videojuegos. Hace varios años se celebraron las últimas ediciones independientes de EGX y EGX Rezzed, antes de que estas convenciones se fusionaran con la MCM Comic Con y, en esencia, perdieran por completo su identidad. Esto dejó un vacío que había que llenar, algo que el London Games Festival se ha apresurado a hacer.

Al igual que el Summer Game Fest se está convirtiendo en una especie de sustituto del E3 en Estados Unidos a principios de junio, el London Games Fest es ahora la cita ineludible para los fans de los videojuegos en el Reino Unido cada año, y el evento volverá en abril de 2027 con un recinto nuevo y mucho más grande. Dada esta situación, hace poco hablamos con el director del festival, Michael French MBE, para saber más sobre el LGF y qué le depara el futuro al evento.

Para empezar, French confirmó "en términos de cifras, podemos afirmar sin problemas que somos el mayor evento de videojuegos del Reino Unido", señalando que el LGF ha sustituido al EGX como el lugar de referencia. Esto ha ido sucediendo a lo largo de las últimas 11 ediciones celebradas en los últimos 11 años, en las que incluso se han adoptado muchos de los elementos propios de EGX, como "una exposición para el público general, donde la gente puede venir a probar nuevos juegos geniales y ver un montón de cosas del sector." Todo esto significa que la LGF está ahora "en lo más alto".

Con el apoyo de la alcaldía de Londres, hay un montón de planes para seguir creciendo y ampliando la LGF en el futuro, algo sobre lo que también le preguntamos a French. Nos dijo "tenemos este apoyo adicional del Gobierno nacional para los próximos dos años como parte de algo que llaman el "Paquete de Crecimiento de los Videojuegos" dentro del Plan del Sector de la Industria Creativa." Esto significa "que nuestra estrategia actual de convertirlo en un único recinto, con un montón de cosas geniales a su alrededor, es nuestra visión a medio plazo y queremos seguir desarrollándola."

El siguiente paso será "conseguir que el resto del sector de nuestro país se entusiasme con el evento y sepa que es el centro de atención", todo ello sin dejar de mantener el enfoque de "la cultura ante todo" que permite a LGF "dar a conocer cosas nuevas constantemente." Hasta ahora, no se trata solo de intentar conseguir más apoyo y atención de las gigantescas editoras de juegos AAA, que «de todas formas están pasando por un mal momento», ya que el objetivo inmediato será "conseguir un mayor número de asistentes y consolidarnos aún más en el calendario."

French termina señalando: "Creo que la demanda de eventos está creciendo. La gente quiere ir a eventos y ver juegos. La gente quiere jugar. La gente juega más que nunca. Así que esperemos que esto nos venga bien."

También hablamos con French sobre lo que el LGF sigue aprendiendo de otros eventos de videojuegos, y sobre si las últimas tendencias del sector mundial de los videojuegos se reflejan en el mercado británico. Puedes ver esto y mucho más a continuación, en la entrevista completa.

Un atentado suicida en Pakistán deja 15 víctimas, 12 de ellas militares

alberto@gamereactor.es (Alberto Garrido) — Fri, 24 Jul 2026 16:26:11 +0200

Un ataque a un puesto militar en el distrito de Tank, Pakistán, cerca de la frontera con Afganistán, ha dejado un total de 15 víctimas mortales, de las que 12 han sido militares pakistaníes.

En los últimos meses, los altercados e incluso intercambios de disparos entre el ejército del país y militantes islamistas afganos han ido en aumento. Según un comunicado al que ha tenido acceso Reuters, militantes talibanes locales, también conocidos como Tehreek-e-Taliban Pakistan, reivindicaron la autoría del ataque, afirmando que cuatro terroristas suicidas participaron en él.

Los talibanes han estado librando una guerra contra el estado pakistaní desde 2007 en un intento por derrocar al gobierno y reemplazarlo con su propia versión de gobierno islámico estricto.

Wuchang: Fallen Feathers ha logrado cinco millones de jugadores en su primer año

alberto@gamereactor.es (Alberto Garrido) — Fri, 24 Jul 2026 16:17:09 +0200

Cuando el tipo de estilo soulslike ambientado en la Antigua China Wuchang: Fallen Feathers llegó en 2025, su lanzamiento no estuvo exento de ciertas críticas, aunque el hambre insaciable de los jugadores de este subgénero del RPG de acción lo mantuvo entre lo más jugado en Steam el pasado verano, a pesar de llegar en un momento en que el agotamiento de la fórmula parecía pasar factura. Doce meses después, ¿qué tal le va al título de Leenzee Games?

Pues lo cierto es que realmente bien, porque el estudio ha celebrado hoy el aniversario del juego con un mensaje de agradecimiento por los cinco millones de jugadores de Wuchang: Fallen Feathers en su primer año de vida:

"En los últimos doce meses, 5 millones de jugadores de todo el mundo han compartido millones de momentos: victorias reñidas, enfrentamientos inolvidables contra jefes finales, creaciones de los fans, speedruns, guías y debates que han contribuido a convertir «Wuchang: Fallen Feathers» de un lanzamiento muy esperado en una franquicia muy querida.

Ahora que el juego entra en su segundo año, 505 Games quiere expresar su más sincero agradecimiento a todos los jugadores que se han puesto en la piel de Wuchang, se han enfrentado a los misterios y han formado parte de esta extraordinaria aventura."

¿Has probado Wuchang: Fallen Feathers? ¿Qué te ha parecido?

Si alguien adaptara La sombra de los dioses a videojuego, a John Gwynne le gustaría que fuera un título a caballo entre God of War y The Witcher 3

ben@gamereactor.es (Ben Lyons) — Fri, 24 Jul 2026 16:09:00 +0200

Aunque a menudo vemos cómo muchos libros se adaptan al cine y a la televisión, este medio no suele dar el salto al mundo de los videojuegos con tanta frecuencia. Hay excepciones importantes, entre las que destaca The Witcher de CD Projekt Red, pero quizá haya un futuro en el que las obras del autor John Gwynne se conviertan en videojuegos de gran éxito.

Hace poco, en el marco de Celsius 232, tuvimos el placer de charlar con este autor británico, conocido por sus series Hermanos de sangre, Las Tierras desterradas y De sangre y hueso. Hablamos de estas populares obras literarias, pero también le preguntamos a Gwynne qué opinaba sobre otros medios de entretenimiento, incluidos los videojuegos.

Le preguntamos a Gwynne qué opinaba sobre los videojuegos, a lo que nos explicó que le encanta este medio, pero que "tengo que tener cuidado cuando juego a videojuegos porque soy un poco adicto y puedo perderme gran parte de mi vida, así que ahora me limito un poco los juegos a los que juego, para que mi familia no me repudie."

Dicho esto, ¿te interesaría a ti, Gwynne, que alguna de tus obras se adaptara a un videojuego? Y, si es así, ¿cuál? "Creo que diría que la saga Bloodsworn (Hermanos de sangre). Creo que quedaría bastante bien."

A continuación, siguió hablando de cómo se podría llevar a cabo, señalando "quizá algo a medio camino entre The Witcher y God of War", y añadió "algo así, eso sería muy divertido."

La saga «Bloodsworn» es el último proyecto en el que está trabajando Gwynne; está ambientada en la mitología nórdica y, de momento, cuenta con tres libros disponibles («The Shadow of the Gods», «The Hunger of the Gods» y «The Fury of the Gods»).

Si quieres saber más sobre Gwynne, no te pierdas nuestra entrevista completa más abajo.

Los legisladores estadounidenses presionan para que se instale un «interruptor de emergencia» para la IA después de que OpenAI se haya salido de control

alex@gamereactor.es (Alex Hopley) — Fri, 24 Jul 2026 15:53:00 +0200

Un grupo bipartidista de legisladores ha presentado un nuevo proyecto de ley en el Congreso de EE. UU. en el que piden un «interruptor de emergencia» para la IA. El diputado demócrata Ted Lieu y el diputado republicano Nathaniel Moran han dicho que quieren que se apruebe la Ley del Interruptor de Emergencia de la IA, tras el reciente comportamiento descontrolado de los modelos de OpenAI.

«La IA va a seguir avanzando, y así debe ser. La gestión responsable implica garantizar que los humanos mantengamos la capacidad de controlar la tecnología que creamos», dijo Moran, según BBC News. La «Kill Switch Act» otorgaría al Departamento de Seguridad Nacional la facultad de ordenar a una empresa privada que desactive su modelo o herramienta de IA. También exigiría que las empresas de IA mantengan «la capacidad técnica para limitar, suspender o desactivarlos»

OpenAI admitió hace poco que algunos de sus modelos se rebelaron y piratearon un importante repositorio de información sobre programación. Los representantes de OpenAI no han respondido de inmediato a nuestra solicitud de comentarios. Ahora mismo, las empresas que crean modelos de IA en EE. UU. han acordado mostrar un avance y compartir sus herramientas con el Gobierno estadounidense, pero no existe la obligación de contar con un «kill switch» para ellas. Si el nuevo proyecto de ley se aprueba, esto cambiaría. Además, la ley exigiría que las empresas de IA informen al Gobierno de los incidentes y fallos, junto con un marco oficial sobre cómo la empresa responde ante un incidente de este tipo.

Scott Pilgrim volverá al cómic con un número único que saldrá a la venta en noviembre

alex@gamereactor.es (Alex Hopley) — Fri, 24 Jul 2026 15:29:00 +0200

Bryan Lee O'Malley, el guionista y creador de Scott Pilgrim, vuelve a la serie de cómics con la que empezó todo, con un nuevo cómic único que saldrá este noviembre. Es el primer cómic nuevo del universo de Scott Pilgrim desde 2010, y el primero desde que terminó la serie original.

Scott Pilgrim EX: Dawn of Metal Scott, que así se llamará, es la precuela del juego de lucha que saldrá en 2026 Scott Pilgrim EX, en el que Scott, Ramona, junto con algunos de los exnovios de ella y los amigos de Scott, tienen que salvar a Sex Bob-omb de las garras de demonios, veganos y otros enemigos. El cómic Dawn of Metal Scott se centra en la presentación de Metal Scott. Según Gizmodo, tendrá 24 páginas, además de una introducción de 16 páginas en la que Scott lucha contra su doppelgänger metalero.

Scott Pilgrim EX: Dawn of Metal Scott también funciona como una especie de secuela del anime Scott Pilgrim da el salto (Scott Pilgrim Takes Off). Aunque Scott no ha aparecido en los cómics desde 2010, la franquicia se ha expandido a otros medios y sigue contando con una base de fans fieles cada vez que vuelve.

Johnny Depp se convierte en el avaro Scrooge en la reimaginación de Paramount del Cuento de Navidad de Dickens, 'Ebenezer'

ben@gamereactor.es (Ben Lyons) — Fri, 24 Jul 2026 15:17:00 +0200

No hace falta que te contemos la historia de Cuento de Navidad, ya que la legendaria novela de Charles Dickens lleva más de un siglo siendo muy popular, y se ha adaptado al cine y a la televisión un sinfín de veces. Sin embargo, si no estás muy familiarizado con las tribulaciones a las que tuvo que enfrentarse Ebenezer Scrooge, pronto tendrás otra oportunidad de hacerlo, ya que la historia se está convirtiendo en una película de acción real que se estrenará este noviembre.

Producida por Paramount Pictures, esta película se titula 'Ebenezer' y supondrá el regreso de Johnny Depp a la gran pantalla (técnicamente el segundo, tras Jeanne du Barry) tras el juicio entre Heard y Depp. Podremos ver al icónico actor volver a sus viejas mañas, interpretando a un personaje inadaptado y excéntrico, un viejo gruñón al que visitan tres fantasmas en Nochebuena con el objetivo de que cambie de actitud y se convierta en una persona menos miserable y más generosa.

Ebenezer está dirigida por Ti West y cuenta además con un reparto estelar, entre los que destacan Rupert Grint, Sam Claflin, Daisy Ridley, Andrea Riseborough, Arthur Conti, Ellie Bamber, Henry Lloyd-Hughes, Charlie Murphy, Tramell Tillman e Ian McKellen.

Con el estreno fijado para el 13 de noviembre, puedes ver el tráiler de Ebenezer a continuación.

Un vistazo al detalle de las nuevas gafas de sol Gunnar Optiks modelo Militech de Cyberpunk 2077

alex@gamereactor.es (Alex Hopley) — Fri, 24 Jul 2026 15:00:00 +0200

Ya he probado varios modelos de gafas para gamers de Gunnar Optiks. Tanto si eres de los que se pasan horas y horas sentado en tu escritorio, tecleando sin parar frente a la pantalla, como si eres un jugador al que le cansan y le irritan los ojos tras largas sesiones con el mando en la mano, la tecnología de Gunnar para bloquear la luz azul y prevenir la fatiga visual siempre se lleva muy buenos comentarios. Incluso en comparación con programas que puedes instalar en tu PC, como f.lux, para evitar la fatiga ocular, las gafas de Gunnar funcionan notablemente mejor, en mi opinión.

En cuanto al estilo, las gafas pueden variar bastante, y en las distintas reseñas que he hecho, a menudo he utilizado el diseño como principal motivo de elogio o, a veces, de crítica, para orientar a la gente sobre qué par debería elegir de entre lo que ahora es una gama bastante amplia. Sin embargo, Gunnar no se centra solo en sus icónicas lentes ámbar, ya que también cuenta con una gama de tintes de lentes entre los que puedes elegir a la hora de seleccionar tus gafas. En el caso de las gafas Militech de Cyberpunk 2077, también puedes conseguir una versión de gafas de sol, lo que me animó a comparar ese tono de lente con el ámbar habitual que he probado hasta ahora.

Además, cuando pienso en la facción Militech de Cyberpunk 2077, a menudo me imagino sus gafas como, bueno, unas gafas de sol con cristales oscuros. Antes de entrar en la comparación de las lentes, como siempre, voy a dedicar un rato a hablar del diseño de las gafas Militech de Cyberpunk 2077. Da la sensación de que las han sacado directamente del juego. La combinación de colores ónix y amarillo está muy bien lograda, son ligeras sin parecer baratas, y las lentes tipo escudo me hacen sentir que solo me faltan unos pantalones de camuflaje para completar el cosplay. Al igual que con las otras gafas disponibles en las colaboraciones de Gunnar, con las Militech Glasses de Cyberpunk 2077 también te llevas algunos artículos coleccionables especiales.

Un estuche oscuro, de color verde militar, protege las gafas y le da aún más personalidad a tu compra. Me encantaba la funda tipo «puffer» que venía con las gafas Dex de Cyberpunk 2077, así como con el modelo Bermuda de Alienware, pero me alegro de que Gunnar no la haya convertido en la opción predeterminada de ahora en adelante. No deberías juzgar unas gafas por el estuche en el que las guardas, pero si vas a hacer un esfuerzo extra para gastarte 100 dólares en unas Gunnar Optiks, sobre todo con un diseño inspirado en un juego que te encanta, ese toque extra se agradece mucho. Lo mismo ocurre con la bolsa y el paño que te dan. Todo lleva el logotipo de Militech grabado con mucho gusto, utilizando la combinación de colores amarillo vibrante y verde bosque. Aunque estas gafas puedan estar inspiradas de forma un poco más evidente en un videojuego que otros modelos de la web de Gunnar, las gafas Militech de Cyberpunk 2077 siguen encajando perfectamente en la categoría de merchandising de videojuegos que se centra más en el estilo que en asegurarte de que todo el mundo a tu alrededor sepa lo fan que eres.

Bien, pasemos a las lentes en sí y a cómo se comparan. No he tenido dos pares de gafas Militech de Cyberpunk 2077, sobre todo porque, por lo que sé, la tecnología utilizada en los tintes de las lentes Amber y Sun es prácticamente la misma, independientemente de la montura que tengan las gafas. Así que he usado mis gafas Lucky 38 de Fallout como comparación. Si buscas un resumen breve y rápido, las lentes de sol de las Militech, como era de esperar, bloquean mejor la luz exterior, pero no son ni la mitad de eficaces a la hora de filtrar la luz azul que las lentes ámbar. Pero hay que decir que el tinte solar hace un buen trabajo bloqueando la luz sin más.

Si no te convence llevar unas gafas en la calle que puedan hacerte parecer un poco «ojones» por sus lentes amarillentas, quizá sea mejor que te decantes por la variante con tinte solar. Sin embargo, si lo que realmente buscas es esa tecnología de bloqueo de la luz azul y quieres reducir la fatiga ocular, te irá mejor con el tinte ámbar predeterminado de Gunnar. Parece bastante obvio que las variantes de gafas de sol son las mejores para llevarlas cuando sales a la calle, pero también creo que las lentes ámbar bloquean bastante bien la luz solar. No van a ser suficientes para eliminar hasta el último destello, pero tampoco esperaría que lo hicieran.

Si lo que buscas es simplemente estilo y el aspecto de unas gafas de sol nuevas, entonces el tinte «Sun» es probablemente tu mejor opción. Sin embargo, da la sensación de que podrías estar desperdiciando lo que hace que las gafas de Gunnar Optiks sean tan únicas. La marca está claramente orgullosa de todos sus tintes de lentes, y tiene buenas razones para estarlo. Puedo recomendar ambas sin dudarlo, y creo que, al final, todo se reducirá a tus preferencias personales y a descubrir qué tono de lente queda mejor con tus gafas. Todavía no he probado el tono Amber Max que también ofrece Gunnar, así que quizá merezca la pena hacer otra comparación más adelante.

La secuela de Aliens: Fireteam Elite llega a PC y consolas en agosto, y aquí tenemos el tráiler

ben@gamereactor.es (Ben Lyons) — Fri, 24 Jul 2026 14:33:00 +0200

Si pensabas que finales de agosto ya no iba a estar lo suficientemente ajetreado en cuanto a lanzamientos de videojuegos nuevos, teniendo en cuenta que vamos a tener The Sinking City 2, Star Wars: Zero Company, Resonance: A Plague Tale Legacy y Metal Gear Solid: Master Collection Vol. 2 en el espacio de un par de semanas, ahora se suma a esta lista otro juego importante.

El desarrollador Cold Iron Studio está listo para poner su shooter de acción cooperativo, Aliens: Fireteam Elite 2, en manos de los fans, y lo hará ya el 25 de agosto. El juego, que saldrá para PC, PS5 y Xbox Series X/S, te pondrá en la piel de un equipo de marines coloniales que deben luchar por sobrevivir en un entorno hostil plagado de hordas y hordas de xenomorfos.

Nos han dicho que el juego estará disponible en un par de ediciones: la Edición Estándar costará 49,99 euros e incluirá solo el juego base. La Edición Premium del 40 Aniversario costará 69,99 euros e incluirá el juego básico, además de un par de contenidos descargables (DLC), concretamente el Ripley's Hive Exterminator Pack y el Herk Mondo's Pest Pack, que aportarán varias opciones estéticas entre las que elegir y algunas armas exclusivas. Además, el día del lanzamiento saldrá el Star Pack de Rain Jackson por 9,99 dólares, que añadirá aún más elementos estéticos y otra arma exclusiva.

Teniendo en cuenta esta fecha de lanzamiento, ¿cambiará esto tus planes para la ventana de finales de agosto en cuanto a videojuegos?

Las ventas de Steam Deck se desploman tras la subida de precio, aunque sigue sin haber stock

alex@gamereactor.es (Alex Hopley) — Fri, 24 Jul 2026 14:14:00 +0200

La subida de precio de la Steam Deck parecía inevitable, teniendo en cuenta el aumento del coste de los componentes para hardware de videojuegos en los últimos tiempos, pero aunque podamos entender por qué Valve tuvo que subir los precios, eso no significa que los consumidores estén igual de dispuestos a comprar esta PC portátil. Al parecer, las ventas de la Steam Deck, que antes era tan popular, se han desplomado desde la subida de precios.

Un nuevo informe de Boiling Steam muestra que las ventas de la Steam Deck han caído un 82 % desde que se aplicaron las subidas de precio. Han llegado a esta cifra analizando las clasificaciones de ingresos de Steam, el precio medio de venta, el desglose de ventas por modelos de Steam Deck y los datos de la fiable SteamDB. Teniendo en cuenta que el Steam Deck subió de precio hasta un 40 % en algunos sitios, y que ahora es más caro que una PS5 y solo 10 euros más barato que el modelo Pro, no es de extrañar que la gente no quiera gastarse tanto en un PC portátil. Sin embargo, echando un vistazo a la versión británica de la tienda de Steam, vemos que el modelo OLED de 1 TB de la Steam Deck está actualmente agotado, lo que significa que las ventas quizá no sean tan desastrosas como se pensaba al principio. O quizá las existencias ya eran escasas de por sí.

Cuando costaba un 40 % menos, la Steam Deck era una de las mejores compras en el mundo de los videojuegos para PC para quienes querían ampliar su portabilidad. Sus características y SteamOS hacían que, aunque no fuera el equipo más potente, ofreciera lo que otros no podían a un precio mucho más asequible. Ahora bien, si vas a gastarte 900 euros en un PC portátil, quizá te convenga más echar un vistazo a otros modelos en busca de una alternativa más barata o más potente.

Ahora que se acaban los aranceles de Estados Unidos, el presidente Donald Trump impone más aranceles a más de 60 países

ben@gamereactor.es (Ben Lyons) — Fri, 24 Jul 2026 13:48:00 +0200

Estados Unidos sigue en proceso de devolver miles de millones y miles de millones de dólares a las empresas que se vieron afectadas por los aranceles que impuso el presidente Donald Trump al volver al cargo. El Tribunal Supremo de EE. UU. dictaminó que los aranceles eran ilegales, lo que significa que hay que devolver gran parte del dinero recaudado, lo que supone una de las sanciones más caras de los últimos tiempos.

Sin embargo, a pesar de esta sentencia y del coste que supone para el Gobierno de EE. UU. tener que devolver tanto dinero, Trump ha decidido ahora imponer aún más aranceles tras la expiración de la anterior tanda hoy, 24 de julio.

Según Sky News, se están imponiendo aranceles de importación del 10 % a más de 60 países que, supuestamente, «no han logrado impedir el trabajo forzoso». Entre estos países se encuentran el Reino Unido y la UE, además de China, Canadá, México y otros.

La Oficina del Representante Comercial de EE. UU., siguiendo órdenes de Trump, ha emitido un comunicado sobre estos nuevos aranceles, en el que explica que se aplican tras una investigación sobre diferentes economías que no han «impuesto ni hecho cumplir de forma efectiva la prohibición de importar productos fabricados con trabajo forzoso», y que estos «empezarán a corregir lo que constituye tanto una violación de los derechos humanos como una práctica comercial distorsionadora, con el fin de mejorar el bienestar de los trabajadores en todo el mundo», según el representante Jamieson Greer.

Se afirma que estos nuevos aranceles se enmarcan en la Sección 301 de la Ley de Comercio de 1974, diseñada para hacer frente a las prácticas comerciales desleales. Se espera que entren en vigor dentro de 30 días, el 19 de agosto.

Tyler Rake 3 empieza su producción con Elba y Hemsworth de vuelta

ben@gamereactor.es (Ben Lyons) — Fri, 24 Jul 2026 13:24:00 +0200

Ya en abril se dijo que Netflix estaba en conversaciones con los creadores y protagonistas de las películas de Extraction (conocidas en España como Tyler Rake) para sacar adelante una tercera entrega de la saga. Esto se vio respaldado cuando otra noticia afirmaba que se estaban organizando los calendarios de producción del proyecto, lo que hacía pensar que no tardaría mucho en ponerse en marcha.

Ahora podemos dar continuidad a estas noticias con la confirmación de que «Extraction 3» está oficialmente en producción. Netflix ha compartido una primera imagen del rodaje de la película, en la que se ve que Chris Hemsworth volverá a interpretar al protagonista, Rake, junto a Alcott, el personaje de Idris Elba. Sam Hargrave también vuelve a ponerse al mando como director.

En cuanto a qué puedes esperar de esta nueva entrega, la claqueta que sostiene Hargrave quizá arroje algo de luz sobre el proyecto: parece que hay un buque de carga asediado por helicópteros en lo que parece ser un entorno inspirado en el sudeste asiático, a juzgar por la selva y el archipiélago. Esto no confirma ningún detalle concreto, pero sería raro que la claqueta incluyera detalles tan poco importantes.

En cuanto a la fecha de estreno del proyecto, si la producción ya está en marcha, es muy probable que veamos Tyler Rake 3 en Netflix en 2027.

https://x.com/netflix/status/2080427742890188971

Dragon Ball: Sparking! Zero crece con nuevos personajes, escenarios y habilidades, además de un modo de juego, con su nuevo DLC el 30 de julio

alex@gamereactor.es (Alex Hopley) — Fri, 24 Jul 2026 13:19:00 +0200

Cuando se añadieron los personajes Daima a Dragon Ball: Sparking! Zero, muchos nos quedamos preguntándonos qué nos depararía el siguiente DLC. Parece que los desarrolladores de Spike Chunsoft se han vuelto Super Saiyan con la cantidad de contenido que querían ofrecer, ya que la semana que viene sale un DLC tan grande que ha hecho falta un vídeo explicativo de ocho minutos.

En el vídeo de abajo te cuentan todo sobre Limit Breaker Journey, un nuevo modo para un jugador en el que puedes elegir a tu personaje favorito y subirlo de nivel a través de una serie de combates, añadiendo puntos a diferentes estadísticas para hacerlo más poderoso en el campo de batalla. Lucharás en una serie de mapas, elegidos por ti, y tendrás que gestionar tu resistencia mientras tu personaje se enfrenta a agotadoras batallas una tras otra.

Además del modo Limit Breaker Journey, también se introducen cuatro nuevas fases, 30 nuevos personajes y habilidades adicionales disponibles en el juego principal. Los modos Sparking! y Chain Blast te permitirán infligir más daño en los combates, pero hay que usarlos con cuidado para sacarles todo el partido.

El DLC Super Limit-Breaking Neo de Dragon Ball: Sparking! Zero sale a la venta el 30 de julio.

El Manchester City niega que el Real Madrid se haya puesto en contacto con ellos por Rodri

javier@gamereactor.es (Javier Escribano) — Fri, 24 Jul 2026 13:15:17 +0200

Los rumores y la información errónea sobre el fichaje de Rodri, elegido mejor jugador del Mundial de 2026, por el Real Madrid no son más que teorías y deseos de los aficionados, sin ningún fundamento. Aunque los nombres de Rodri y el Real Madrid llevan mucho tiempo relacionados, y sobre todo en los últimos meses, varios medios han informado de que Florentino Pérez, presidente del Real Madrid, no está interesado en el centrocampista español.

Se espera que el club haga más fichajes este verano, sobre todo al menos un centrocampista, pero tras rechazar a Enzo Fernández (llegando incluso a enviar un comunicado diciendo que no están interesados en el jugador), parece que Rodri tampoco está en la lista. Según AS, el Manchester City ha negado que el Real Madrid se haya puesto en contacto con ellos por el jugador.

Rodri, de 30 años, termina su contrato con el Manchester City al final de la próxima temporada y, al parecer, está deseando volver a LaLiga en España. Si el Real Madrid no lo ficha, pocos clubes podrían permitirse la elevada cantidad que se espera por el jugador, el Balón de Oro de 2024, cuyo valor de mercado ha subido tras el Mundial. Por ahora, su futuro es una incógnita, pero sin Pep Guardiola la próxima temporada, su etapa en el Manchester City podría estar llegando a su fin.

España pide ayuda a la Unión Europea por el preocupante incendio en Madrid

javier@gamereactor.es (Javier Escribano) — Fri, 24 Jul 2026 12:46:49 +0200

España está viviendo uno de los peores veranos en cuanto a incendios forestales, con más de 130.000 hectáreas quemadas en lo que va de 2026, de las cuales casi la mitad son hectáreas de bosque, según estimaciones de RTVE. En estos momentos hay varios incendios activos, entre ellos uno de los mayores de los últimos años, el de La Mierla, en Guadalajara, que ya ha arrasado 35 300 hectáreas y que, tras semanas de destrucción, ya se ha «estabilizado».

Uno de los incendios más recientes, en el suroeste de la Comunidad de Madrid y la provincia de Ávila, que ya ha arrasado más de 6.000 hectáreas y ha obligado a evacuar a más de 11.000 personas, ha provocado la declaración de emergencia nacional en las zonas afectadas debido a su rápida propagación, a los frentes simultáneos (que han convergido en uno solo) y el riesgo para la población y el medio ambiente. La situación crítica ha llevado al Gobierno, a través de la Unidad de Emergencia Militar (UME), a pedir ayuda a la Unión Europea.

Según informa El Diario.es, España ha recurrido al Mecanismo Europeo de Respuesta para pedir ayuda a otros países de la Unión Europea con el fin de combatir los incendios forestales de Madrid y Ávila. Esto supondrá el envío de al menos cuatro aviones de extinción de incendios por parte de Grecia e Italia. Los incendios de Madrid y Ávila también recibirán apoyo de otras regiones de España.

Esta situación no difiere mucho de lo que está pasando en otros países europeos como Francia, Portugal o Italia, y se ve agravada por un verano extremadamente caluroso que se convertirá en la norma debido al cambio climático. A principios de este mes, un incendio forestal en Almería se cobró 13 víctimas, la mayoría turistas extranjeros que quedaron atrapados en una carretera.

Hay un proyecto más de Avatar en producción, pero es "secreto" y solo sabemos que es una serie de televisión

alex@gamereactor.es (Alex Hopley) — Fri, 24 Jul 2026 12:12:00 +0200

Los creadores de Avatar: La leyenda de Aang han revelado que tienen una serie de televisión secreta en producción. Tras un largo parón en el que apenas ha habido noticias de Avatar (a menos que hablemos de las incursiones de James Cameron en Pandora, que no tienen nada que ver, o de la serie de acción real de Netflix), este año parece marcar el gran regreso de la franquicia.

No solo se estrena oficialmente este fin de semana la película de 'Avatar Aang: The Last Airbender', sino que también tenemos Avatar: Seven Havens, que nos llevará a seguir el viaje del próximo Avatar tras Korra este octubre. En una entrevista con GamesRadar, Michael Dante DiMartino y Bryan Konietzko han confirmado que también hay otros proyectos en marcha que esperamos con ganas.

"Hay cosas en desarrollo, solo series de televisión en producción, pero por ahora nada de largometrajes», dijo DiMartino. Konietzko añadió: «Tenemos otro proyecto secreto en producción, pero sí, es del tipo de serie. Para que quede claro, somos gente de series, así que eso nos vale. Las películas son algo nuevo para nosotros."

Como la serie es "secreta", no hemos podido obtener más información sobre su ambientación, sus personajes o dónde encaja en la línea temporal completa de Avatar. Sin embargo, dado que Seven Havens trata sobre el futuro, nos imaginamos que este otro proyecto podría llevarnos al pasado. Quizá sea una serie que sirva de puente entre las líneas temporales de 'La leyenda de Korra' y 'Seven Havens', o una continuación de las aventuras de Aang. Solo el tiempo lo dirá.

El Sindicato de Trabajadores de Rockstar Games se sienta frente a la dirección del estudio para exigir su reconocimiento y con una lista de condiciones

alex@gamereactor.es (Alex Hopley) — Fri, 24 Jul 2026 12:06:00 +0200

Tras los polémicos despidos de trabajadores que ahora han llevado a Rockstar a los tribunales por su despido, muchos empleados del famoso desarrollador de Grand Theft Auto decidieron que era el momento de sindicalizarse oficialmente, y los miembros del Sindicato de Trabajadores de Rockstar Games (RGWU) han pedido a la empresa que lo reconozca.

De momento, el RGWU quiere que Rockstar lo reconozca de forma voluntaria. Si eso ocurre, se convertirá fácilmente en el mayor sindicato del sector de los videojuegos del Reino Unido por un amplio margen. Si el estudio se niega a reconocer la existencia del sindicato, se procederá al reconocimiento legal, algo que podría obligar a Rockstar a reconocerlo.

En un nuevo vídeo de People Make Games (gracias, Eurogamer), el presidente del Sindicato Independiente de Trabajadores de Gran Bretaña, Alex Marshall, confirmó que se está preparando una primera reunión. Según la página del sindicato RGWU en Twitter/X, parece que esa primera reunión con la dirección ya se ha celebrado.

https://www.youtube.com/watch?v=ym4zN4i1aT8

Las reivindicaciones del sindicato quedan claras en la publicación, donde se afirma que se quiere acabar con el 'crunch' mediante el pago de horas extras cada vez que se produzcan, así como una mayor transparencia salarial. La flexibilidad laboral, la ausencia de IA y el compromiso de no realizar despidos también figuran en la lista de reivindicaciones del sindicato.

https://x.com/rsgworkersunion/status/2079948640177487934

Con el lanzamiento de Grand Theft Auto VI a solo unos meses vista, y un número importante de trabajadores que quieren que se reconozca el sindicato, este podría ser el momento perfecto para que los desarrolladores se pongan un poco las pilas, para que no tengamos que enfrentarnos a la posibilidad de otro retraso más adelante.

Mundial de Esports 2026: Ya están confirmados los equipos para el « PUBG: Battlegrounds y el «Grand Finals

ben@gamereactor.es (Ben Lyons) — Fri, 24 Jul 2026 12:05:02 +0200

Ya casi llega el momento de que el torneo « PUBG: Battlegrounds del Mundial de Esports en París llegue a su fin. Tras una tensa fase de grupos, ocho equipos han quedado eliminados, dejando a los 16 supervivientes que han pasado a la gran final y que pronto competirán por una parte del premio total de 2 millones de dólares.

En cuanto a los equipos que no lograron superar la fase de grupos, entre los eliminados se encuentran JD Gaming, SOOPers, R8 Esports, Sharper Esports, Team Nemesis, TYLOO, Petrichor Road y Four Angry Men.

En cuanto a los que quedan, a continuación puedes ver los 16 equipos de la Gran Final, con la nota adicional de que estos equipos disputarán los 18 partidos programados durante los próximos tres días (seis partidos al día) hasta que se decida el ganador el domingo 26 de julio.

17 Gaming

AG.AL

Full Sense

Geekay Esports

Gen.G Esports

Made in Thailand

Natus Vincere

Shadow Esports

Team Falcons

Team Liquid

GAM Esports

The Vicious

Twisted Minds

Virtus.pro

Ya es oficial: Jürgen Klopp, seleccionador de Alemania hasta 2030

javier@gamereactor.es (Javier Escribano) — Fri, 24 Jul 2026 11:35:46 +0200

Ya es oficial: la Federación Alemana de Fútbol (DFB) ha confirmado este viernes que Jürgen Klopp es el nuevo seleccionador de Alemania, en sustitución de Julian Nagelsmann, que fue despedido tras la decepción de no clasificarse para los octavos de final del Mundial.

Klopp ha sido contratado para dirigir la Nationalmannschaft hasta julio de 2030 (incluido el Mundial de 2030). Antes de eso, les esperan dos ediciones de la Liga de Naciones y, lo más importante, la Eurocopa 2028, una competición que Alemania no ha ganado desde 1996, tras llegar a su última final en 2008.

https://x.com/FabrizioRomano/status/2080582069025923123

Alemania, Francia e Italia vuelven a intentarlo con nuevos entrenadores

Después de que muchos entrenadores cayeran durante el Mundial, empiezan a encajar las piezas: Francia tiene previsto anunciar a Zinedine Zidane este martes, e Italia busca un sustituto para Gennaro Gattuso, que dejó el equipo en abril tras no clasificarse para el Mundial.

Con el próximo parón internacional en septiembre-octubre, en el que los equipos disputarán hasta cuatro partidos de la fase de grupos de la Liga de Naciones, no pueden alargar demasiado el proceso: se barajó a Pep Guardiola para Italia, pero no parece que el acuerdo vaya a salir adelante...

La línea entre aliados y enemigos se difumina para Logan en el tráiler de historia de Marvel: Lobezno

alex@gamereactor.es (Alex Hopley) — Fri, 24 Jul 2026 11:21:00 +0200

Ya vimos mucha sangre y acción cuando Marvel: Lobezno nos mostró por primera vez cómo es su gameplay, pero ahora tenemos mucho más claro por qué Logan está destrozando a gente por todo el mundo. En Marvel: Lobezno, Logan lucha en un mundo sin los X-Men, donde el futuro de los mutantes depende de él y de unos pocos más.

En el juego, Bolivar Trask y toda la corporación Trask Industries serán nuestros principales villanos. Lady Deathstrike y la Mano también tendrán una fuerte presencia como antagonistas, tal y como vemos en el tráiler de la historia que te dejamos a continuación. Nuestros héroes forman una alianza inverosímil entre Mística, Diente de Sable y Logan, junto con Nathanial Essex y Jean Grey, que quieren asegurarse de que los mutantes tengan un futuro en el mundo.

Logan también está en un viaje de autodescubrimiento. Mientras se enfrenta al destino de los mutantes, también tiene que lidiar con el peso de su pasado y con una bestia interior que está a punto de desatarse en cualquier momento.

Marvel: Lobezno sale a la venta el 15 de septiembre para PS5.

Suspenden en Argentina un concierto tributo a Rosalía por mensajes de odio

javier@gamereactor.es (Javier Escribano) — Fri, 24 Jul 2026 11:15:49 +0200

La polémica en torno a Rosalía en Argentina no ha amainado: la herida de haber perdido la final del Mundial contra España sigue abierta, y cuando Rosalía compartió brevemente un vídeo de la influencer Mia Khalifa escuchando la canción «Las Perlas», del último álbum de Rosalía, LUX, y celebrando la derrota de Argentina, muchos fans argentinos criticaron a la cantante, pidiendo un boicot e intentando que les devolvieran el dinero de sus próximos conciertos (Rosalía tiene cuatro conciertos programados en Buenos Aires entre el 1 y el 6 de agosto), algo que ya no es posible.

Y ahora, según informa EFE, un concierto homenaje en Córdoba (Argentina), que se había estado preparando durante cuatro meses y estaba previsto para este jueves, se ha suspendido «por motivos ajenos a la organización del museo y para proteger a los artistas».

Los organizadores, una empresa argentina sin relación con la cantante española, habían preparado el concierto como un homenaje a toda la carrera de Rosalía, pero afirmaron haber recibido «numerosos mensajes de odio y rabia», y lo cancelan pensando en salvaguardar a los músicos.

Sin embargo, según un comunicado, parecían justificar los mensajes de odio que provocaron la cancelación del concierto: «Nuestro objetivo siempre ha sido crear espectáculos que celebren la música y el arte. Nosotros también somos argentinos. Formamos parte de una nación en la que el fútbol no es solo un deporte, sino que forma parte de nuestra identidad, nuestra historia y nuestra cultura. Por eso entendemos la rabia, la tristeza y la decepción».

Clasificatorio cerrado del BLAST Bounty Verano 2026: pasan Team Spirit, FOKUS, FUT Esports y PaiN Gaming

ben@gamereactor.es (Ben Lyons) — Fri, 24 Jul 2026 11:15:02 +0200

Como te contamos ayer, ya están en marcha los partidos de los dieciseisavos de final de la Clasificatoria Cerrada del BLAST Bounty Summer 2026. Ya se han disputado la mayoría de estos partidos, y solo quedan cuatro por jugar hoy, 24 de julio. Cuando terminen estos encuentros, sabremos el cuadro definitivo de los octavos de final y, por supuesto, qué equipos tendrán la oportunidad de conseguir su pase al evento principal que se celebrará la semana que viene en Malta.

En cuanto a los resultados de ayer, Team Spirit venció a OG por 2-1, FOKUS se impuso a Aurora Gaming también por 2-1, FUT Esports eliminó a Sinners Esports por 2-1 y PaiN Gaming arrolló a Gentle Mates por 2-0.

De cara a los partidos de hoy, estos son los que tienes a continuación.

Magic contra 3DMax a las 10:00 BST/11:00 CEST del 24 de julio

The MongolZ contra Heroic a las 12:30 BST/13:30 CEST del 24 de julio

Team Vitality contra Team Liquid a las 15:00 BST/16:00 CEST del 24 de julio

Furia contra Dendele a las 17:30 BST/18:30 CEST del 24 de julio

Ante el recelo que generan los ingredientes alimentarios muy procesados, Nestlé quiere simplificar las etiquetas de los envases

alex@gamereactor.es (Alex Hopley) — Fri, 24 Jul 2026 11:10:03 +0200

Hoy en día, hay una gran tendencia a dejar de lado los alimentos demasiado procesados. Tanto si solo comes filete directamente de una tabla de cortar de madera como si te gastas una pequeña fortuna para asegurarte de que tu chocolate no lleva conservantes, la gente está analizando minuciosamente sus productos favoritos de siempre y descubriendo que están llenos de ingredientes que no reconocen.

Nestlé, dueña de KitKat, Nescafé, Shreddies, After Eight y más de 2.000 marcas en todo el mundo, quiere que el etiquetado de los alimentos sea más sencillo en el futuro. Según Reuters, Nestlé ha estado presionando a las autoridades estadounidenses para que ayuden a cambiar los nombres que aparecen en los envases de los alimentos, de modo que los consumidores puedan reconocer más fácilmente los ingredientes al ver sus nombres comunes.

Ahora mismo, si en un envase pone «ácido ascórbico», es posible que mucha gente no sepa que ese es el término científico para la vitamina C. Lo mismo pasa con el betacaroteno y la vitamina A. «A veces, la forma en que tenemos que describir los ingredientes en EE. UU. hace que parezcan alimentos de Frankenstein. En realidad, se trata de un ingrediente natural para el que los consumidores tienen un nombre común», dijo un antiguo alto ejecutivo de Nestlé.

Las empresas ya han gastado miles de millones en eliminar colorantes artificiales, conservantes y otros ingredientes de sus productos para ganarse la confianza de los consumidores. A medida que los compradores se preocupan más por la salud y desconfían de las largas listas de ingredientes, simplificar lo que la gente ve en los envases podría ayudar a evitar que descarten los productos. Al mismo tiempo, una lista de ingredientes más corta podría ocultar los ingredientes que la gente no quiere ver en su comida.