Los diez giros argumentales más impactantes de la historia del cine

¿Hay algo mejor que ser cogido por sorpresa y quedar completamente anonadado por una película realmente buena? Ya sabes de lo que hablo. Te sientas en la oscuridad, completamente absorto en el drama, con la mano metida en una tarrina de palomitas. Entonces llega el giro, un puñetazo directo al plexo solar que te hace entrar en pánico o levantarte del sofá de un salto. Las palomitas vuelan por todas partes, pero te da igual. Te agarras el pelo estresada y te quedas boquiabierta como una idiota en el sillón del dentista.

Sí, a la mayoría de nosotros nos encantan los giros argumentales y, al fin y al cabo, esa es una de las razones por las que vemos películas, para que nos cojan por sorpresa, nos engañen y nos dejen sentados, atónitos y sin habla. En cierto modo, es el equivalente cinematográfico de un mago que saca un conejo de la chistera. Pero, como tantas otras cosas, también tiene que parecer merecido. Debe ser una consecuencia lógica de lo que se ha contado, no una piedra lanzada al azar directamente a tu cara. Como si el guionista se hubiera olvidado de planificar el final y, presa del pánico, hubiera lanzado un golpe bajo.

No, el mejor giro es el que hace que inmediatamente quieras rebobinar, ver la película desde la primera escena y estudiar cada pequeño momento, línea y detalle sombrío del fondo. Se trata de estructura, sí, pero también de sentimiento. Cuando el giro no sólo sorprende, sino que es tan condenadamente inteligente e inesperado que se te pone la piel de gallina por todo el cuerpo. Un escalofrío de perspicacia, justo en ese momento, es magia, y en algunos casos incluso algo que puede cimentar la película en los libros de historia. Un eterno tema de conversación que nunca deja de fascinar.

Porque, ¿qué sería del mundo del cine sin ese momento AHA? Una bofetada emocional que destruya por completo tus dos últimas horas de suposiciones arraigadas. Un gancho de derecha narrativo que te envía a la luna. La historia del cine está llena de ellos y, en mi locura, he pensado en intentar enumerar los diez mejores. Alerta de spoiler, por supuesto, pero sinceramente, deberías haber visto la mayoría de estas películas de todos modos.

10. Gone Girl

El thriller elegantemente tóxico de David Fincher sobre la desaparecida Amy Dunne da un brutal salto narrativo hacia la mitad, cuando descubrimos que no sólo está viva, sino que ha organizado toda su desaparición. Todo para vengarse de su marido. Es un espectáculo de marionetas psicópatas de la mejor clase y un clásico moderno que realmente te hace cuestionarte quién está realmente loco.

9. Los otros

Nicole Kidman en una casa encantada en medio de la campiña británica puede no parecer lo más emocionante del mundo. Pero con un guión inteligente y pequeños detalles para que se fijen los observadores, consigue dar un vuelco cuando se revela que no es la casa la que está encantada, sino que son ella misma y sus hijos los fantasmas. La evocadora dirección de Alejandro Amenábar y los ojos aterrorizados de Kidman cuando todo encaja son tragedia y horror existencialista a partes iguales.

8. El prestigio

Sabemos cuánto le gusta a Christopher Nolan jugar con el tiempo y el espacio, pero esta épica historia de dos magos es algo totalmente distinto. Un duelo temáticamente denso y amargo de magia y engaño, cuyas escenas finales te dejan un nudo en el estómago. El hecho de que Robert Angier utilice una máquina para clonarse (y sacrificarse) noche tras noche, mientras que su rival Borden resulta ser en realidad dos gemelos que viven una vida compartida. Es una resolución trágica, aterradora e incómoda que se te queda grabada.

7. Oldboy

No, no el inútil remake de Hollywood, por supuesto. Hablo de la obra maestra de Park Chan-wook. Un pantano espiritual de incomodidad que lentamente te arrastra más y más hondo. Cuando Oh Dae-su es liberado tras 15 años encarcelado sin explicación alguna, descubre que todo no es más que un juego sádico: la venganza. Le sigue la verdad sobre su hija, sus recuerdos del juego incestuoso. No es sólo inquietante, es francamente devastador. En la verdadera tradición cinematográfica surcoreana.

6. El club de la lucha

El nihilismo industrial de David Fincher se encuentra con la prosa brutal de Chuck Palahniuk, y el resultado es un giro que moldeó a toda una generación de cinéfilos. El hecho de que el personaje anónimo de Edward Norton y Tyler sean la misma persona es un giro narrativo que aterriza exactamente donde debería y provocó que todos los adolescentes de los 90 sufrieran un colapso mental involuntario.

5. Psico

El clásico de Alfred Hitchcock nos hace tropezar a los 45 minutos, cuando Marion Crane es brutalmente asesinada en la ducha. Pero eso es, por supuesto, sólo el preludio; el verdadero giro que derrumba toda la casa es cuando se revela que Norman Bates lleva una doble vida como su madre. Completamente innovadora para su época, y aunque Psycho no asuste exactamente a nadie hoy en día, no se puede negar el poder de lo que Hitchcock consiguió allí y entonces.

4. El sexto sentido

Por supuesto, no se puede tener una lista de las diez mejores películas de giros sin incluir al menos una de M. Night Shyamalan, y en este caso, su notable debut como director. Bruce Willis interpreta a un psicólogo infantil que ayuda al pequeño Cole a lidiar con sus visiones, hasta que al final nos damos cuenta de que ha estado muerto todo el tiempo. Es uno de los momentos más clásicos de la historia del cine y sólo una de las razones por las que The Sixth Sense es un clásico moderno que se recordará siempre. Actuaciones discretas y escenas brillantemente compuestas que te engañan por completo. Es un estudio sobre la manipulación, perfectamente ejecutado de principio a fin.

3. El planeta de los simios

Conoces la escena, conoces las frases. Esas palabras icónicas pronunciadas por Charlton Heston en el papel del astronauta George Taylor cuando se da cuenta de que el planeta en el que ha estado no es un cuerpo celeste alienígena muy, muy lejano, sino la Tierra varios años en el futuro. Una playa con la Statue of Liberty, parcialmente enterrada en arena y escombros. Es un momento que marcó la pauta para toda la ciencia-ficción posterior.

2. Se7en

¿Qué hay realmente en esa caja? David Fincher vuelve, pero de una forma mucho más oscura en la que probablemente sea también su mayor obra maestra. El asesino en serie John Doe se deja detener y luego conduce a la policía hasta su "obra" final. Creemos que se ha acabado, al menos hasta que aparece esa caja, y aunque nunca llegamos a ver su contenido. Eso lo aclara todo. La mujer embarazada de Mills, o al menos su cabeza. En su contexto, es una tragedia terrible y un crescendo que te deja sin aliento.

1. Star Wars: Episodio V - El Imperio Contraataca

Sinceramente, ¿qué más? Probablemente la frase cinematográfica más icónica de todos los tiempos y también el golpe más inesperado que jamás haya llegado a las pantallas de cine. "No, yo soy tu padre". Palabras que conmocionaron y siguen conmocionando a quienes las experimentan hoy por primera vez. Darth Vader puso patas arriba toda la galaxia y, tras la película, el mundo podría dividirse en un antes y un después. Ningún otro momento de la historia del cine tiene tanto peso.

¿Estás de acuerdo con la lista? ¿Cuál es tu momento cinematográfico más alucinante?